Антоха МС читает житейский рэп, играет на трубе и заряжает всех позитивом. Сейчас он гремит с концертами (10 ноября пройдёт большой сольный концерт в Москве), записывает саундтреки к российским фильмам и даже снимается в них. Музыкант рассказал об истории клипа на трек «Множество путей», о ценности совместных треков с другими исполнителями и о мрачных темах в творчестве.
— 27 сентября вышел кавер на трек Михея «Сука Любовь». У тебя с этим треком связана личная история. А какие ещё рекаверы ты считаешь хорошими?
— Ой-ёй-ёй. Самая легендарная, от которой у всех текут слёзы и пробуждается желание жить, — «На заре» Василия Вакуленко. Самая лучшая песня, которую я слышал с точки зрения рекавера оригинального.
— Что тебя обычно цепляет в каверах?
— Интерпретация, видение человека, как он это всё чувствует, как всё видит и исполняет. Очень важно, чтобы это было на уровне с оригиналом, хотя бы хорошо и, может быть, даже отлично.
— А какие культовые треки ты бы хотел перепеть сам?
— Увы, я не фиксирую в своей системе, в библиотеке треки, которые хотел бы записать в качестве кавера. Мне очень нравится песня Анатолия Днепрова «Не предавай себя»: «Не предавай себя, не предавай себя. Меня предав, сними кольцо». По-моему, очень крутой месседж. В большей степени выбор трека зависит не только от самой песни, но и от исполнителя, который её поет. Классно, когда у него есть какой-то интересный месседж, история.
— А какие месседжи ты предпочитаешь?
— Житейские, конечно же. Тут большой букет всевозможных элементов можно представить. Но основное — что за человек.
— То есть, то, что близко к твоему творчеству?
— Да, да, да, потому что, если это какой-то негодяй, который просто «и в хвост, и в гриву» всё подряд, то это как-то не очень круто. А если какой-то интеллект преподносит, то пёрфект! К такому человеку хочется тянуться и быть с ним связанным, хотя бы песню спеть его.
— У тебя недавно вышел клип на трек «Множество путей», который вышел ещё в 2021 году. Почему именно эта история стала клипом? И спустя такое время.
— Я считаю, что привязываться ко времени нет смысла. Самое главное — творить, создавать, визуализировать и записывать. Как реализовалась идея клипа? Ну, это уже заслуга режиссёра в большей степени. Моя задумка была немножко иная.
Я хотел, чтобы был какой-то конфликт, какая-то была житейская ситуация. Хотелось, чтобы в клипе была озвучена такая проблема, когда мужчина или женщина, кто-то из семейного круга, просит сфотографировать, а человек говорит: «Мне не нравится, как фотографируют. Пересними, пожалуйста». «Ещё, ещё и ещё», и в результате он недоволен тем снимком, который получает.
Хотелось этот месседж связать с тем, что есть большое количество всевозможных путей и решений для того, чтобы фотография всё-таки понравилась человеку.
— Для тебя важно участвовать именно в таком творческом процессе, касающемся клипов и их концептов? Или ты спокойно можешь это делегировать?
— Нет, к сожалению. Во-первых, это не всегда так получается. Во-вторых, в зависимости от того, что за режиссёр, что за команда этим всем занимается. Если я уже налюбовался их работами, чтобы с ними посотрудничать, то, конечно же, готов им отдаться полностью. Хочется сказать: «Ребят, вы профессионалы, communication, very well».
— Ощущаешь ли ты какой-то переход на новый уровень или новый всплеск популярности? У тебя сейчас концерты, саундтреки к фильмам, фиты различные, это как-то отражается на тебе внутренне?
— Сто процентов ощущается. Чем больше ты работаешь, чем больше вносишь каких-то новых идей, коммуникаций, тем больше восходишь на так называемый Олимп. В связи с этим я скажу, что стараюсь держать себя в этой форме, чтобы преподносить что-то новое. Так как и люди сами это желали бы видеть.
В глазах большого количества артистов Антоха МС в некой форме возрос. Многие говорят, что я молодец. Мне нравится, как я эволюционирую. К сожалению, это происходит очень медленно, но происходит.
— А это касается твоего лирического героя? Чувствуешь ли ты какие-то изменения в нём? Ты уже говорил где-то, что отделяешь себя и Антоху МС.
— Я все время забываю, что говорю! Надо записывать, чтобы потом анализировать и делать какие-то тезисы. Конечно же, меняется. Хотелось бы верить, что в лучшую сторону.
— Может быть, сменились темы, или у твоего героя появилась новая сюжетная арка?
— Скажу одно, главное — создавать этого героя. Просто реализовывать какие-то идеи и не разочаровываться в них. Наверное, так. Я давно уже ничего не писал, и мне сложно сказать честно, что у меня происходит с точки зрения творчества. Я очень сильно погружён в исполнительскую деятельность.
В связи с этим похвастаться какими-то супертрансформациями относительно своего мировоззрения не могу. Может быть, что-то произошло, но не могу сказать, что это какой-то кардинальный ход событий. Я хотел бы определиться по этой жизни и вещать уже какую-то конкретную историю без каких-либо кульбитов сверхтворческого характера, чтобы это было позитивно, жизнерадостно и хорошо.
— Ты сейчас очень много рассказываешь о своей жизни и хобби. Складывается ощущение, что ты довольно открытый человек. Как думаешь, это влияет на восприятие музыки твоими слушателями?
— Сто процентов. У меня лично восприятие почти не меняется. Возможно, в какой-то степени. Люди просто слушают музыку. Их привлёк этот вопрос, а не то, какую я ношу куртку или с чем люблю есть макароны. Их привлекла музыка. Не могу сказать, что я такой суперповестователь на тему своей жизни. В большей степени я всё же отличаюсь музыкальной своей изюминкой, которую пытаюсь как-то распространить.
— Есть порыв настраивать коннект со своим слушателем не только посредством музыки?
— Я пытаюсь это делать, стараюсь коннект выстраивать, как можно больше концертов, посещения разных городов, записей тех или иных видеороликов. Всевозможные челленджи.
— А какие, например?
— Житейские те же самые, бытовые вопросы. Какие-то истории рассказывать, какие-то серьёзные работы в виде видеороликов и видеоклипов, участие в каких-то проектах в виде совместных песен, кинофильмов и всё тому подобное.
— У тебя не появляется чувство усталости из-за того, что позитивный взгляд на жизнь уже прочно стал частью твоего образа?
— Усталость от жизни — это нормальная история. Меня не особо отягощает позитив. Это некий импульс, который может выйти. Хорошо было бы, если бы он продолжал в том же духе позитивно себя проявлять. Песен позитивных было бы как можно больше. И всё — самое важное.
— То есть, не бывает порывов написать о чём-то «тёмном»?
— Я считаю, что самое главное — писать. Это вообще самое важное. Лучше писать, нежели не писать. Потому что за счёт того, что ты создаёшь, можно найти внутренние составляющие, которые помогают разобраться в твоей жизни.
— То есть ты написание треков больше относишь к какой-то саморефлексии?
— Конечно, да.
— Раньше ещё казалось, что у тебя был образ такого романтичного, необычного парня, который играет на трубе. И сейчас…
— Романтичный парень?
— Да, а сейчас даже из-за обложки твоего альбома создаётся ощущение, что будто ты уходишь в сторону какого-то футуризма, в другой вектор. Так только кажется или есть планы на смену пути?
— Увы, не могу сказать о себе, что я какой-то супер романтичный парень. Меня всегда интересовали какие-то максимально примитивные вопросы жизни. Наоборот, я не мог сказать, что раскрывался в виде каких-то тонких тем для размышления. Моим главным импульсом остаётся эта энергия, которая живёт в музыке и которую я пытаюсь передать.
Собственно, не важно, какой я был, какой есть и каким буду. Важно, чтобы человек продолжал цвести и не чах. Это ключевое для меня. Не могу сказать о романтике, что сильно включал её в свою жизнь. Если она была, то максимально наивного характера.
— То есть, в ближайшем времени ты не планируешь никаких намеренных метаморфоз?
— Нет, конечно же, я в некой форме пытаюсь себя как-то смотивировать на ту или иную идею, чтобы работа была более интенсивной и динамичной. Как-то так. Есть концепт, который я хочу поддержать в виде музыки.
— Если возвращаться к твоему последнему альбому и одному из свежих треков. У тебя случились фиты со Славой КПСС и Бастой. Как это произошло? По ощущениям, вы будто артисты совершенно из разных миров.
— Когда следишь за кем-то, изучаешь чью-то музыку, то время от времени представляешь его звучание в тех или иных музыкальных композициях. Мне часто пишут люди с просьбами и предложениями поучаствовать в совместной песне. Но, когда они мне её присылают, я часто думаю: «Ребят, ну здесь же нет связи с моим творчеством, оно совершенно иного плана».
Когда я писал песни, в которых потом поучаствовали другие артисты, я просто представлял, что их участие здесь может быть хорошо вписано. Баста и Слава КПСС просто хорошо вписались в этот контекст.
— С кем ещё ты бы хотел зафитоваться?
— Фитоваться я особо не хочу, хочу просто писать музыку, вот и всё.
— То есть уже совсем не хочется совместок?
— Скажу так, совместное исполнение — это, конечно, здорово, но мне просто хотелось бы самому реализовываться. Ты можешь просто утонуть в каких-то фитах, и в результате как артист оказаться на заднем фоне — это не классно, на мой взгляд. Самое главное — развивать собственное творчество.
Я всегда был артистом, который самодостаточен и интересно себя представлял в куплетных частях той или иной композиции. В связи с этим, мне нужно стараться не терять эту деталь. Хотя, возможно, я в будущем вообще уйду из этой истории и буду только фитоваться.
— Расскажи, помогает ли тебе диджеинг вдохновляться на что-то новое, или это просто ещё один способ выразиться в творческом плане?
— Сейчас я в действительности стал играть диджей-сеты. Не могу сказать, что они приобрели какой-то крышесносный эффект. Людям нравится, но что-то яркое для себя они запомнить не могут.
Мне просто нравится слушать музыку, взаимодействовать с ней. Я рад, когда у меня предоставляется возможность поделиться с окружающими теми композициями, которые я слушаю. К сожалению, как бы это ни звучало, у большинства людей не находится время, чтобы просто изучить библиотеку музыки. Поэтому классно, когда ты приходишь на вечеринку, и артист может с тобой поделиться своим видением, своей библиотекой и селекцией того, что слушает.
Это один из моих способов коммуникации со слушателями. А помогает ли мне это в творчестве? Наверное, да, помогает.
— Если говорить о твоих треках, недавно песня «Жара» появилась на саундтреке в фильме «Майор Гром: Игра». Ещё ты делал саундтрек для фильма «Говорит земля!». Хотел бы ты чаще появляться со своей музыкой в российских фильмах и сериалах?
— Конечно, хотел бы. Мне это нравится, классно. Очень хочу.
— Чем создание саундтрека отличается от обычной музыки? Это же по сути создание трека под атмосферу фильма. Есть какие-то отличия лично для тебя?
— Конечно же, есть границы, за которые ты не должен заходить, нужно придерживаться какого-то концепта. Целая команда говорит, хорошо это или плохо. Тут масса трудностей. Саундтреки — тяжёлая тема. Я рад, что могу с кем-то сотрудничать, но это сильно отличается от простого написания музыки.
— А ты можешь поделиться, в каких фильмах или сериалах тебя можно будет услышать в ближайшее время?
— Я пишу несколько музыкальных композиций, не могу сказать вообще. Но вырисовывается очень необычная история. Прям «ох»!
— Отлично, ждём!
— Класс. Если я там окажусь, то действительно удивлю. Там не романтика — а что-то вообще… Нечто!
— Вот ты говоришь, что не романтика, а «нечто». Хотел бы ты попробовать себя в чём-то именно тёмном, что сильно отличается от твоей привычной подачи?
— Сто процентов я бы не хотел оказаться там, за что мне потом было бы неловко. Исходя из этого, я себя стараюсь останавливать в некоторые моменты. Говорю: «Антон, стоп. Пожалуйста, ни в коем случае! Воздержись и просто делай всё, как ранее ты делал». Потому что, к сожалению, это бывает намного важнее и нужнее.
— То есть, ты понимаешь, что в некоторых моментах стоит всё-таки оставаться в одном образе?
— Нет. Нужно придерживаться каких-то своих концептов, которые были выданы в самом начале. Не рваться куда-то в неизведанное, совершенно полярное для тебя.
— Вот ты записываешь саундтреки. А смотришь ли какие-то российские или зарубежные сериалы и фильмы?
— Посмотрел «Монстров на каникулах». Всю серию. Очень понравилось. «Би-муви» посмотрел.
— Классика.
— Да, я классические мульты посмотрел. Недавно ещё смотрел отечественный фильм, называется «Бедный, бедный Павел». Очень крутое кино, это об императоре Павле I, как он правил, как его убили. Очень интересный фильм.
— А кино вдохновляет тебя как-то в музыкальном плане?
— Супер вдохновляет, поражает, радует и мотивирует на то, чтобы что-то создать. Всем желаю, как можно чаще ходить в кино. Включать эту практику в свою жизнь, потому что, к сожалению, в моей семье очень редко ходят в кино. Порой сходить с кем-то в кино — это очень сложно, потому что у всех к этому какое-то неоднозначное отношение.
— Ты же недавно снялся в короткометражке «Яблоки». Можешь немножко рассказать, как вообще попал на эту роль и как тебе опыт съёмок кино? Это же был твой первый опыт?
— Да, это был мой первый опыт. Режиссёр, молодая девушка Варя, предложила мне роль, и я согласился. Участие было непростым: несколько дней мы до полуночи, до часу, до двух ночи снимали те или иные эпизоды. Интересно просто посмотреть, как это всё происходит.
Мы смотрим кино, мы видим целостность, но не понимаем, насколько сложно, например, выстроить световые приборы или снять ту или иную сцену. На съёмках была классная команда, которая здорово всё прокурировала. Моё участие и другие детали.
Как я отношусь к своему участию? Ну, так себе. Во-первых, не скажу, что я продемонстрировал себя как суперактёр. Во-вторых, мне кажется, как бы это ни звучало, Варя не раскусила меня в качестве какого-то персонажа. Человеку, если он стремится в индустрию кино, очень важно определить роль, в которую он хорошо входит.
Исходя из того, что люди слушают меня в музыке и думают, что я такой хороший парень. В действительности я мог бы, наоборот, оказаться «Крепким орешком» или Сильвестром [Сталлоне]. Можно найти какую-то совершенно другую грань. Но это очень сложно, потому что для этого необходимо иметь какой-то бэкграунд и опыт.
У меня с этим делом не так уж много связано в жизни. Я всё же позиционируюсь как музыкант, который играет на трубе, сочиняет музыку и исполняет её.
— А если ты всё-таки решишь продолжать развиваться во всём этом, в какой роли ты бы себя видел?
— Не хочу даже думать об этом.
— Настолько не понравилось?
— Я очень хочу от вас слышать, чтобы я продолжал писать музыку. Это единственное, что хочется. Всё остальное уже так… Лес!
— А ещё ты однажды говорил, что хотел сам бы что-то снять. Что бы это было?
— В этом году мне такая классная мысль пришла в голову. У людей сейчас есть тема: придумать 15 глупых челленджей. Например: перестать ковыряться в носу, сесть на шпагат, сделать сальто, помыть 250 раз свою кружку, зафиксировать это в таблицу, выучить мексиканский язык и тому подобное.
И в том числе я часто встречал челлендж — «снять видеофильм». Это классная история, но, к сожалению, у меня не получилось. Не могу никак выстроить сценарную сетку. Сценарист — это очень сложная профессия, которую, к сожалению, мало преподают, либо я мало это изучаю. В моём районе я пока сценарный курс не нашел. Очень хотелось.
— А вот насколько сильно в твоём понимании отличается сценарное мастерство от написания музыки? Потому что ты же по сути тоже создаешь какие-то сюжеты, какие-то истории в своей музыке.
— В музыке чаще всего это на эмоциональном уровне происходит. Ты прям чувствуешь, что сейчас должно быть предназначено. А в сценарии я не чувствую почву. Я слышу хорошую музыку, но здесь я вообще…
Да, я могу предположить, что сейчас мы с вами разойдёмся. Лифты, к примеру, не сработают, вам придётся идти по лестнице. Вы пойдёте по лестнице, и у вас упадёт яблоко. Оно закатится в другой офис. Там вы встретите мужчину. Он улыбнётся. Вы познакомитесь. Короче, как-то так можно. Но это всё не то.
— Что ты готовишь на будущее? Как ты видишь своё дальнейшее развитие?
— Планов у меня, как бы это ни звучало, особо никаких. Основной план, который я всем бы пожелал, это придерживаться какого-то здравого смысла. Не терять контроль над собой, потому что это самое дорогое.
Я в большей степени сейчас делаю акцент на то, чтобы просто оставаться в форме. В последнее время я понял, что самый актуальный вопрос для незнакомого или знакомого — это как ты поддерживаешь себя в здоровом состоянии, что делаешь для того, чтобы твоя жизнь была чуть-чуть ярче. Я вот двигаюсь в здоровую жизнь, хочу как можно дольше экспериментировать.
Лиза Митюшина
