В начале 2010-х индустрия изобиловала сериалами о паранормальных существах всех мастей: от культового «Сверхъестественного» до только набирающих популярность «Дневников вампира». Последний за несколько сезонов успел обзавестись внушительной фанбазой, так что премьера «Волчонка» (Teenwolf) в 2011-м казалась довольно скромной. «Сумерки» породили моду на вампиров, так что даже у Джейкоба не получилось подогреть интерес к проекту. Однако вопреки конкуренции, истории о городке Бейкон Хиллс удалось привлечь зрителя к экрану. 5 июня исполнилось 15 лет со дня, когда обычный школьник Скотт Маккол потерял свой ингалятор в лесу. Это ли не прекрасный повод вспомнить культовый подростковый проект, воспитавший целое поколение?
Всё началось с незамысловатой идеи перезапуска классической полнометражной комедии «Волчонок» 1985 года с Майклом Джей Фоксом в главной роли, в которой подросток-оборотень ходил в школу. MTV планировал взять сюжет первоисточника за основу, но придать ему более серьёзный и мрачный тон повествования, а также расширить мифологию вселенной. Это кардинально отличалось от того, что зритель мог видеть в практически детском одноимённом мультсериале, вышедшем на год позже. К производству игрового многосерийника приступили уже в 2010-м, назначив на пост шоураннера австралийского режиссёра Рассела Малкэя («13 причин почему»).
Чем сериал отличается от первоисточника? Практически всем. Главного героя всё ещё зовут Скотт, а его лучшего друга — Стайлз, но на этом сходства заканчиваются. Проект получился гораздо насыщеннее во многих аспектах. Например, в оригинале Маккол унаследовал ликантропию от отца, а в шоу его укусило таинственное существо в чаще леса. Зрители наблюдали за жуткими метаморфозами его организма: персонаж покрывался шерстью, отращивал клыки, а скелет деформировался так, что парень мог без труда передвигаться на четвереньках. Юмор тоже стал соответствовать времени. Строчки вроде: «Сарказм — моя единственная защита!» быстро завирусились и превратились в локальные мемы среди поклонников. Создатели не раз отмечали, что сценарно на проект сильно повлиял многосерийник «Баффи — истребительница вампиров». Шоу задало более смелый вектор в развитии подросткового фэнтези, рассказывая не о школе и рутинных проблемах вроде двойки по математике, а о внутренних конфликтах.
«Вы, подростки со сверхъестественной силой! Не испытывайте моё терпение»
Начинается всё максимально просто. Школьник Скотт Маккол (Тайлер Пози) оказался в лесу вместе с другом Стайлзом Стилински (Дилан О'Брайен) в поисках останков пропавшей девушки. Герой О’Брайена подслушал полицейскую волну и узнал, что специалистам удалось найти лишь половину тела. Однако Скотт сам стал жертвой нападения неопознанного зверя. Уже на следующий день после укуса он обнаруживает невероятный слух, повышенную скорость, полное излечение астмы и способность забивать голы на поле для лакросса так, словно всю жизнь тренировался в сборной, а не сидел на скамейке запасных. Вскоре герой понимает, что постепенно становится нечистью.
Новые способности помогают ему заинтересовать новенькую в классе — Эллисон Арджент (Кристал Рид). Проблема в том, что её семья занимается охотой на оборотней уже несколько поколений, из-за чего романтическая история быстро превращается в смертельно опасную игру. Скотт оказывается втянут в конфликт, масштабы которого с каждым сезоном становятся всё безумнее. Сначала ему придётся разбираться с местным вервольфом Дереком Хейлом (Тайлер Хэклин) и загадочным убийцей, терроризирующим местных жителей. Затем в городе осядут канима, охотники-радикалы, стая альф, друиды, японские кицунэ, берсерки, легендарные всадники апокалипсиса и ещё с десяток существ, названия которых зрителю придётся регулярно гуглить после просмотра.
Любопытно, что поначалу Маккол вообще не походил на типичного избранного героя. Он не был самым сильным, умным или харизматичным персонажем собственной истории. Последний титул довольно быстро отошёл Стилински. Но если в первом сезоне парень с трудом контролировал превращения во время полнолуния, то спустя несколько лет вполне мог обучать этому других. Позже Скотт и вовсе образует стаю, станет сражаться с множеством паранормальных существ и спасёт мир примерно столько же раз, сколько среднестатистический супергерой или парни из «Сверхъестественного».
За шесть сезонов обычный подросток из школьной команды по лакроссу успеет стать Истинным Альфой — редчайшим видом оборотня, который получает статус не через убийство соперника, а благодаря силе характера. Звучит немного пафосно, но именно на этом строится философия сериала. Пока другие становились сильнее за счёт когтей, клыков и древней магии, Скотт побеждал с помощью упрямства, верности друзьям и удивительной способности видеть хорошее даже в тех, кто регулярно пытался его убить. И каким-то чудом эта драматургическая концепция работала вплоть до финала шоу.
Евгений Белоусов
«Я в порядке, если не считать бессонницы и постоянного жуткого страха»
Главным преимуществом шоу очень быстро стал Стайлз, который затмил оборотней. Сложно вспомнить другой подростковый сериал 2010-х, в котором второстепенный персонаж настолько уверенно перетягивал всё внимание на себя. Пока Скотт, словно самурай, шёл к невидимой цели, его друг задавал правильные вопросы, отпускал лучшие шутки и вытаскивал друзей из плена охотников и подобных ситуаций, в которые те регулярно попадали. Его герой — одновременно комедийный центр истории, эмоциональный якорь и самый человечный персонаж вселенной проекта. Особенно заметно это стало позже, когда сценаристы начали всё сильнее уходить в мифологию.
Если говорить о золотом периоде сериала, то большинство поклонников без раздумий назовут третий сезон. И будут правы. Именно тогда «Волчонок» окончательно перестал быть подростковым шоу об оборотнях и превратился в полноценную сверхъестественную драму. Авторы использовали особую структуру: сезон делился на 3А и 3В (действительные названия блоков), где каждая половина посвящена отдельной истории. Одержимость Стилински злым духом ногицунэ во второй арке стала тем редким случаем, когда команде удалось идеально совместить хоррор и драму с логичным развитием персонажей. Дилан О'Брайен буквально за несколько эпизодов доказал, что способен играть не только харизматичного шутника. Его тёмный Стайлз, что водил всех героев за нос половину сезона и планировал погрузить город в анархию, получился настолько убедительным, что многие до сих пор считают эту арку лучшей во всей истории проекта.
После пика создатели попытались выжать из героя максимальный потенциал. В шестом сезоне он становится главной жертвой Дикой охоты — призрачных всадников из европейского фольклора, которые не просто убивают людей, а стирают их из самой реальности. Парень буквально исчезает из мира: друзья забывают о его существовании, фотографии меняются, а любые упоминания растворяются без следа (Человек-паук Тома Холланда на минималках).
Именно здесь на первый план выходит Лидия Мартин (Холланд Роден), прошедшая к этому моменту путь от типичной школьной красавицы до одного из самых проработанных персонажей сериала. Несмотря на то, что воспоминания о Стайлзе постепенно исчезают, она продолжает чувствовать, что потеряла кого-то важного. Линия их отношений, развивающаяся практически с первого сезона, наконец получает эмоциональную кульминацию. В результате арка с Дикой охотой запомнилась не только жуткой атмосферой и одной из самых интересных мифологий позднего «Волчонка», но и тем, что подарила зрителю долгожданный романтический момент во всей истории шоу.
Невозможно отрицать, что «Волчонок» стал своеобразным трамплином в карьере Дилана О’Брайана. После сериала он снялся в трёх частях «Бегущего в лабиринте», озвучил автобота «Бамблби» и сыграл главные роли в нескольких романтических комедиях. Дальше пустился исследовать мир фестивального кино и исчез… Впрочем, как и остальные артисты подросткового фэнтези, для которых история об оборотнях была самой яркой вспышкой в их фильмографии.
«Когда границы размываются, ты иногда удивляешься тому, на чьей стороне оказался»
Сработало и то, что «Волчонок» никогда не ограничивался мифологией. В отличие от большинства подобных проектов, вроде «Дневника вампира», создатели постоянно заимствовали идеи из разных культур. Иногда явно перегибали палку, но именно благодаря этому Бейкон Хиллз ощущался местом, где могло произойти что угодно. Не менее важной была идея стаи. По сути, сериал строился вокруг простой мысли: сила заключается не в сверхспособностях, а в людях рядом. Именно поэтому Скотт никогда не был самым могущественным персонажем истории. Его главным талантом оставалась способность объединять окружающих. Постепенно вокруг него собиралась настоящая семья из друзей, бывших врагов, охотников и различных существ.
Правда, чем длиннее становился сериал, тем сильнее начинали проявляться недочёты. После третьего сезона авторы столкнулись с базовой проблемой любого долгоиграющего сверхъестественного шоу — постоянным повышением ставок. Каждый новый враг обязан быть страшнее предыдущего и переворачивать мифологию с ног на голову. Логика хорошо прослеживается. Например, в четвёртом сезоне герои сталкиваются с таинственным благодетелем, который предлагает денежные вознаграждения за убийства нечисти. А во второй половине шестого им приходится сразиться с древним существом Анук-Ите, которое питается страхами и превращает людей в камни.
В результате шоу постепенно начало терять ту камерность, которая когда-то сделала его особенным. Нет, четвёртый, пятый и даже шестой сезоны по-прежнему содержали множество удачных моментов вроде идеи врачевателей страха — древних полумёртвых учёных, которые с помощью науки скрещивали людей, превращая их в оборотней-химер вроде вервольфа-хамелеона Кори Брайанта (Майкл Джонстон). Но временами складывалось впечатление, что сценаристы уже сами не до конца понимают масштабы собственной вселенной. Некоторые сюжетные линии исчезали так же быстро, как появлялись, а отдельные персонажи покидали историю настолько внезапно, что фанатам приходилось додумывать причины самостоятельно. К примеру, Крис Арджент пропадает из половины серий, чтобы вернуться в неожиданный момент. А Дэнни Махилани и Кора Хейли испаряются после третьего сезона, после чего о них в принципе не вспоминают.
Дополнительным ударом стал постепенный уход ключевых актёров. Особенно болезненно аудитория восприняла сокращение участия Дилана О'Брайена. Во второй половине шестого сезона Стайлза практически не было. Парень появился на пять минут в самом конце, чтобы спасти Дерека и передать легендарный джип, на котором ездил все серии, новому поколению, так как вся оригинальная стая покидала Бейкон Хиллз. В это время артист был крайне занят на съёмках фильма «Бегущий в лабиринте: Лекарство от смерти». Формально сериал продолжал существовать, но отсутствие одного из его важнейших элементов ощущалось практически в каждой серии.
И всё же даже в период творческих проблем «Волчонок» умудрялся выдавать действительно сильные эпизоды вроде «Искусства лжи», посвящённого спасательной операции в стенах психбольницы, или «Сказал паук мухе» о пробуждении древнего смертельно опасного духа. Не затухали и отдельные арки. Харизматичный Дерек Хейл прошёл путь от угрюмого наставника до одного из самых любимых героев франшизы. Питер Хейл (Иэн Боэн) менял стороны и переобувался так быстро, что зритель не успевал ему по-настоящему довериться. Даже второстепенные действующие лица часто оказывались интереснее персонажей других подростковых шоу. Тот же Тео Рейкен (Коди Кристиан) продемонстрировал потрясающий переход от позиции антагониста к главному соратнику, а Айзек Лейхи (Дэниел Шарман) привнёс драму в первые сезоны.
«Я не умру за тебя, но буду сражаться вместе с тобой»
Неудивительно, что вокруг сериала сформировался огромный фандом. В первой половине 2010-х «Волчонок» буквально жил в интернете. Фан-арты, мемы, теории, фанфики и бесконечные обсуждения романтических линий сделали его одной из самых хайповых молодёжных франшиз своего времени. Для огромного количества зрителей сериал давно перестал быть просто телевизионным шоу и превратился в важную часть жизни. Чего только стоят футболки, имитирующие форму для лакросса с номерами героев проекта…
Отдельного внимания заслуживает саундтрек. Как и многие подростковые сериалы 2010-х, «Волчонок» активно использовал музыку для создания атмосферы, но делал это гораздо изобретательнее большинства конкурентов. За шесть сезонов в шоу прозвучали треки The Naked and Famous, CHVRCHES, Florence + The Machine, BANKS, Daughter, Haim, Echosmith и других исполнителей, которые в тот момент только набирали популярность. Для многих сериал стал своеобразным музыкальным гидом по инди-сцене начала десятилетия. Некоторые композиции настолько прочно ассоциировались с определёнными эпизодами, что достаточно было услышать первые ноты, чтобы в голове автоматически возникли леса Бейкон Хиллз, очередное полнолуние или страдающий по кому-нибудь Стайлз. Особенно хорошо музыка работала в эмоциональных сценах. Чего только стоит эпичное появление Итана и Эйдана под The Bloody Beetroots (3 cезон, 16 серия), сцена, где Скотт вспоминает лучшего друга под Way Down We Go от Kaleo (6 сезон, 9 серия); и многочисленные моменты со Стайлзом и Лидией, которые MTV традиционно превращал почти в полноценные клипы. Неудивительно, что плейлисты по «Волчонку» до сих пор собирают тысячи прослушиваний.
«Выбор всегда есть. Вопрос в том, сможешь ли ты жить с последствиями»
В 2023 году вышел «Волчонок: Фильм» (Teen Wolf: The Movie), который должен был стать большим подарком для поклонников. На практике полнометражка скорее напомнила, почему к некоторым завершённым историям лучше не притрагиваться. Лента выглядела классическим примером фансервиса. Отсутствие Дилана О’брайена, спорные сюжетные решения вроде смерти Дерека Хейла в финале и хаотичные попытки заново разыграть старые карты сделали его скорее любопытным бонусом для аудитории, нежели полноценным продолжением истории. Особенно иронично, что картина лишний раз подчеркнула главное достоинство сериала. Магия «Волчонка» никогда не заключалась в оборотнях, спецэффектах или масштабных битвах. Она строилась на персонажах и химии между ними.
За 15 лет шоу успело повзрослеть вместе со своей аудиторией. Кто-то включил его ради мистики и хоррора. Кто-то влюбился в персонажей. Кто-то до сих пор считает Стайлза одним из лучших героев подросткового телевидения 21 века. А некоторые просто скучают по временам, когда каждую неделю можно было возвращаться в Бейкон Хиллз и наблюдать, как стая решает очередную сверхъестественную проблему. «Волчонок» не был идеальным сериалом: он путался в собственной мифологии, порой терял направление и далеко не всегда понимал, когда стоит остановиться. Но ему удалось главное — оставить после себя наследие.
Для целого поколения зрителей мистический городок навсегда стал местом, где дружба была сильнее страха, семья не ограничивалась кровными узами, а самые обычные подростки могли бросить вызов любому монстру. Даже если этот монстр иногда оказывался сценаристом очередного сезона. Проект можно смело назвать незыблемой классикой подростковых сериалов о сверхъестественном, учитывая то, что сейчас подобных шоу практически нет.
Юлия Троицкая
