Интервью с авторами «Антологии русского хоррора» Алёшей Климовым и Юрием Степановым. Чем пугает «Красный состав»? | Анимация на 2x2 | 2023
18+ Интервью с авторами «Антологии русского хоррора» Алёшей Климовым и Юрием Степановым. Чем пугает «Красный состав»?

Интервью с авторами «Антологии русского хоррора» Алёшей Климовым и Юрием Степановым. Чем пугает «Красный состав»?

Варков

На more.tv и «Кинопоиске» 16 февраля выходит анимационная «‎Антология русского хоррора: Красный состав» от Lakeside Animation Studio и Studio Metrafilms Moldova. Шесть серий, в основе которых произведения российских авторов — Александра Пушкина, Алексея Толстого, Василия Жуковского и других. Мы её уже посмотрели и остались под впечатлением от исполнения, ведь авторы проекта Алёша Климов и Юрий Степанов смогли смешать сеттинг классических произведений с постапокалипсисом, хоррором и даже с киберпанком. Рассказываем, что из этой истории получилось, а заодно приводим наш разговор с авторами «Красного состава».

Источник: YouTube. Канал: more tv

У серий разный хронометраж — от 13 до 20 минут. Стилистика тоже разнится — от 2D-анимации и ротоскопии до бумажного стоп-моушна. После появления первого трейлера проекта, интернет радостно окрестил «Красный состав» российским аналогом «Любовь. Смерть. Роботы». При этом в отличие от своего коллеги с Netflix, «Красный состав» не пытается экранизировать истории близко к тексту, он адаптирует их под новый сеттинг, сохраняя ключевую идею рассказа.

Этот подход может отпугнуть тех зрителей, кто критически относится к любым экранизациям классической литературы. В то же время в 2023 году от осовременивания классики ждёшь новизны — попытки показать всем знакомые сюжеты с нового угла. Кажется, если обращать внимание молодых поколений на отечественную литературу, то через доступные для них формы. И здесь стилистика киберпанка и постапокалипсиса может помочь.

Автору материала понравились все истории, но фаворитов два — «Лесной царь» и «Гробовщик». Первый впечатляет как раз смешением стилистик. Это мрачная сказка о невероятной скорости технологического прогресса. Человек не всегда способен угнаться за ним, а те, кто всё же попробовал ворваться в поток, могут буквально быть снесены с ног. И тут особенно впечатляет то, что «Лесной царь» Любомира Арсова вольно пересказывает знаменитую поэму и в этом рифмуется с Жуковским, также в свободной форме пересказавшим балладу Гёте.

Кадр из истории «Лесной царь» в «‎Антологии русского хоррора: Красный состав» / Lakeside Animation Studio и Studio Metrafilms Moldova

Вторая история потрясла своим исполнением — «Гробовщик» Сергея Кибуса выполнен в технике бумажного стоп-моушна. И это тот случай, когда практически каждый кадр хочется пересмотреть несколько раз, чтобы осознать — всё на экране сделано из бумаги: земля, которую бросают лопатами в могилы, и даже веки персонажей, моргающих в кадре. В основе этого великолепия повесть Пушкина, и, кажется, это тот мультфильм, который будет отлично смотреться и в отрыве от антологии.

При этом, повторюсь, внимания достойны все — «Князь» порадует кислотной постапокалиптической атмосферой, «Можарово» иронично напомнит, что «за МКАДом жизни нет», «Семья вурдалака» порадует отличным экшеном, а «Дочь крысолова» — впечатлит необычно мрачной атмосферой Петрограда 1920-х.

Кадр из истории «Дочь крысолова» в «‎Антологии русского хоррора: Красный состав» / Lakeside Animation Studio и Studio Metrafilms Moldova

Мы задали несколько вопросов авторам проекта — Алёше Климову и Юрию Степанову.

— Расскажите об идее проекта. В соцсетях и СМИ «Антологию русского хоррора» повсеместно сравнивают с мультсериалом «Любовь. Смерть. Роботы». Рады ли вы этому?

Алёша Климов: Безусловно, рады! Это лестное сравнение. Выход мультсериала «Любовь. Смерть. Роботы» стал в своё время эпохальным событием. Успех этого проекта кардинально изменил отношение к анимации для взрослых, вывел жанр из узкой субкультурой ниши и дал всем нам надежду на дальнейшее развитие в этом направлении. Хотя, задумывая «Красный состав», лично я вдохновлялся примерами японских анимационных антологий: «Аниматрица», «Гениальная вечеринка», «Воспоминания о будущем».

Юрий Степанов: Проект был задуман задолго до выхода «Любовь. Смерть. Роботы». С другой стороны, наверно, так проще объяснить о чём речь, да и Netflix постарался на славу, помог взрослой некомедийной анимации.

— По какому принципу отбирали рассказы для антологии?

Климов: На стадии разработки проекта мы просканировали множество рассказов как классических, так и современных российских авторов, выбирая произведения написанные (или возможные для интерпретации) в жанре хоррор. В итоге было выбрано порядка 20 произведений. На их основе мы создали своеобразный каталог страшилок, колоду хоррора. Она и ложилась на стол потенциальным режиссёрам. Они могли выбрать любой рассказ, который им понравился и по мотивам которого они хотели бы сделать короткометражку.

Степанов: Самый первый рассказ, с которого всё началось — это «В пекле» Анны Старобинец. Его экранизация не вошла в первый сезон, но направление русских ужасов мы выбрали после обсуждения, что ещё интересного можем предложить режиссёрам, которые не очень хорошо знакомы с русской литературой. Список составил в основном Алексей.

— Вы сразу планировали шесть историй или от чего-то пришлось отказаться в процессе работы?

Климов: Да, изначально планировалось создать шесть-семь короткометражек. На наш взгляд, этого достаточно для раскрытия общей идеи антологии.

Кадр из истории «Князь» в «‎Антологии русского хоррора: Красный состав» / Lakeside Animation Studio и Studio Metrafilms Moldova

— Расскажите о ваших режиссёрах. Как вы их выбирали?

Климов: Режиссёры сами предлагали нам сотрудничество. Мир аниматоров сравнительно небольшой. Новость о работе над «Красным составом» разошлась довольно быстро. Подобных проектов в мире пока немного. Поэтому для режиссёров возможность поучаствовать в подобном начинании редкая радость и удача.

Не всё шло гладко, конечно. Иногда у нас не удавалось выработать общее видение. От сотрудничества с некоторыми режиссёрами пришлось отказаться.

Степанов: Изначально очень хотелось поработать с Сэмом Чоу и Любомиром Арсовым. Потом пошли по знакомым и знакомым знакомых, с кем работали прежде. Смотрели на их творчество и думали, кому интересно попробовать переосмыслить нашу классику.

Кадр из истории «Семья Вурдалака» в «‎Антологии русского хоррора: Красный состав» / Lakeside Animation Studio и Studio Metrafilms Moldova

— Как раз хотел спросить: кого из аниматоров вы хотели бы подключить к проекту, но не получилось?

Климов: Хотелось привлечь одного маститого режиссёра-кукольника из Эстонии. Не получилось, к сожалению. Но Сергей Кибус своим «Гробовщиком» по Александру Сергеевичу Пушкину, на мой взгляд, блистательно заполнил нишу авторской стоп-моушн анимации в нашем проекте.

— А как проходил процесс работы над каждой новеллой? Вы предлагали визуальные референсы режиссёрам и аниматорам или они делились с вами своими идеями? Например, режиссёры «Дочери крысолова» упоминают среди референсов «Хеллбоя» и «Чужих», и это чувствуется при просмотре.

Климов: У каждого из шести фильмов своя, уникальная история создания. И сложности, возникавшие в процессе, от фильма к фильму сильно разнятся. Например, вместе с режиссёрами «Дочери крысолова» мы разбирали по деталям каждый кадр, стараясь создать аутентичную атмосферу революционного Петрограда. А режиссёр «Гробовщика», Серёжа Кибус, знал и любил одноимённый рассказ Пушкина с раннего детства. Он сам активно предлагал референсы и стилистические решения, изучал костюмы на картинах художника Федотова и формы гробов, популярные в 19 веке.

Кадр из истории «Гробовщик» в «‎Антологии русского хоррора: Красный состав» / Lakeside Animation Studio и Studio Metrafilms Moldova

Степанов: На мой взгляд, тем создание и было увлекательно, что с каждым режиссёром мы сотрудничали совершенно по-разному. Кого-то мучили длинными нудными лекциями по истории России с показом множества иллюстраций, фотографий, кадров старых фильмов. Кто-то аккуратно спрашивал, что мы думаем, с кем-то спорили и направляли. Чьи-то идеи нас сразу очаровали, несмотря на то, что они были чрезвычайно далеки от наших предложений. Но всегда это было крайне занимательное общение, наводившее на самые необычные рассуждения и вопросы.

— Продюсер антологии Артём Васильев назвал антологию «визуальным экспериментом» — это проявляется не только в выборе техник, но и в подаче самих историй. Какие цели вы ставили перед собой в художественном плане?

Степанов: Сделать анимацию, которую мы сами смотрели бы с удовольствием и получить не меньшее удовольствие от процесса её создания.

Климов: Артём совершенно прав. «Красный состав» был первым проектом недавно созданной нами студии Lakeside Animation Studio. Поэтому хотелось заявить о себе, создать антологию, которая станет визитной карточкой и покажет широкий спектр наших возможностей. Довольно амбициозная задача, учитывая тот факт, что всю структуру студии пришлось создавать с нуля, с большинством режиссёров антологии мы никогда раньше не сотрудничали. И, вдобавок ко всему, к самому началу работы разразилась пандемия и у нас начисто отпала возможность встречаться лично с большинством режиссёров. Пришлось перейти на дистанционное общение.

Кадр из истории «Семья Вурдалака» в «‎Антологии русского хоррора: Красный состав» / Lakeside Animation Studio и Studio Metrafilms Moldova

— Ваши новеллы показывают творчество известных отечественных писателей с необычного угла. Рассчитываете ли вы на рост интереса современного зрителя к российской литературе?

Климов: Конечно, есть надежда, что интересная, современная экранизация вызовет интерес к литературному первоисточнику. Но это не всегда работает и зачастую зависит от конкретного зрителя и степени его любопытства.

— Юрий Степанов назвал «Антологию» — «диалогом культур», поскольку над рассказами работало множество зарубежных режиссёров и аниматоров. Как вы считаете, насколько хорошо постановщики из других стран способны прочувствовать глубину произведений отечественных писателей?

Степанов: Конечно, способны, но, безусловно, соразмерно собственному культурному багажу.

Климов: Трудно сказать. Я глубину произведений и степень режиссёрского понимания отечественной литературы не замерял. Наоборот, хотелось с самого начала отойти от какой то дидактичности, навязчивости, ортодоксальности восприятия. Для большинства наших режиссёров произведения классических и современных российских авторов были открытием. Во многом это определило их свежий, непредвзятый, экспериментальный подход к интерпретации оригинальных историй.

И потом, это же не классическая экранизация, а фильмы, созданные по мотивам произведений. Т. е. тема задана, а развивать и интерпретировать её, делать акценты, добавлять-убирать — дело сценаристов и режиссёров. Главное — чтобы их завело, чтобы им захотелось творчески выразиться. Надеюсь, Жуковский, Пушкин и Толстой будут на нас не в обиде за подобный подход…

Кадр из истории «Лесной царь» в «‎Антологии русского хоррора: Красный состав» / Lakeside Animation Studio и Studio Metrafilms Moldova

— Были ли у вас ситуации, когда приходилось объяснять зарубежным коллегам особенности литературы Толстого, Пушкина и других?

Климов: Нет, как сказано выше, это не входило в круг наших задач. Было много работы по референсам, аутентичности в отражении элементов эпохи. Вычищение «ляпов» и исторических неточностей.

Степанов: Один из наших канадских режиссёров начал учить русский язык, думаю, он устал слушать наши бесконечные объяснения.

— Какая новелла далась труднее всего в производстве?

Климов: «Можарово». Технически очень непростой проект. Сначала были съёмки с живыми актёрами, а уже потом ротоскопия отснятого материала.

Степанов: Безусловно, «Можарово». Техника ротоскопии была нам известна только в смутной теории. Учились на ходу! Съёмка проходила в колледже на севере, вдали от Торонто. В общежитии, где мы останавливались, висело объявление, предостерегающие от вечерних прогулок в одиночестве, потому что поблизости видели медведей.

Кадр из истории «Можарово» в «‎Антологии русского хоррора: Красный состав» / Lakeside Animation Studio и Studio Metrafilms Moldova

— А какого русского писателя вы считаете мастером хоррора?

Климов: У горячо любимого мною Александра Грина есть несколько очень страшных рассказов: «Истребитель», «Мат в три хода». У Леонида Андреева есть интересные повести и рассказы… Но то, что хорошо работает в литературе, не всегда можно с тем же успехом перенести на экран. Литература по-другому воздействует на нервную систему, иначе работает, чем визуальные формы искусства.

Степанов: Из современных авторов — Анна Старобинец, Николай Тихонов. Но я недостаточно хорошо знаю жанр.

— Анимационных хорроров в целом не слишком много — как в короткометражном, так и в полнометражном формате. А что любите именно вы?

Климов: Любые кукольные мультфильмы наводят на меня реальный ужас. Даже советский мультфильм «Варежка» я бы отнёс к жанру хоррор.

Степанов: Не могу сказать, что люблю ужасы, но сильнее всего напугавший меня мультфильм — это «Мадам Тутли-Путли» и «Гимназия» (смотреть надо в VR).

Кадр из истории «Можарово» в «‎Антологии русского хоррора: Красный состав» / Lakeside Animation Studio и Studio Metrafilms Moldova

Первые три серии «‎Антологии русского хоррора: Красный состав» понадобятся в онлайн-кинотеатрах 16 февраля, ещё три — 23-го.

Проработал несколько лет в магазине комиксов. Писал о книжках с картинками, пока продавал их. Создал раздел комиксов на «Канобу» и спецвыпуск «Мира Фантастики». Теперь помогаю делать 2х2.медиа.

Tolstoy Comments
Читайте ещё
Рекомендуем
Популярное
Понятно
Привет, это 2x2.Медиа
На сайте есть контент, который по закону РФ запрещен для людей младше 18 лет. Пожалуйста, подтвердите, что вам уже исполнилось 18.
Да
Нет
https://media.2x2tv.ru/krasniy-sostav-interview/
Интервью с авторами «Антологии русского хоррора» Алёшей Климовым и Юрием Степановым. Чем пугает «Красный состав»?
Интервью с авторами «Антологии русского хоррора» Алёшей Климовым и Юрием Степановым. Чем пугает «Красный состав»?
Какой получилась отечественная анимационная антология хоррора по мотивам произведений российских писателей.
Анимация
2023-02-08T14:02
2023-02-15T08:02
Анимация
Интервью
https://media.2x2tv.ru/content/images/2023/02/66264643656377-1.jpg
1440
1440
true
1440
1080
true
1440
810
true
<p>На more.tv и «Кинопоиске» 16 февраля выходит анимационная «‎Антология русского хоррора: Красный состав» от Lakeside Animation Studio и Studio Metrafilms Moldova. Шесть серий, в основе которых произведения российских авторов — Александра Пушкина, Алексея Толстого, Василия Жуковского и других. Мы её уже посмотрели и остались под впечатлением от исполнения, ведь авторы проекта Алёша Климов и Юрий Степанов смогли смешать сеттинг классических произведений с постапокалипсисом, хоррором и даже с киберпанком. Рассказываем, что из этой истории получилось, а заодно приводим наш разговор с авторами «Красного состава».</p><figure class="kg-card kg-embed-card kg-card-hascaption"><iframe width="200" height="113" src="https://www.youtube.com/embed/_wtjt7Fzkdo?feature=oembed" frameborder="0" allow="accelerometer; autoplay; clipboard-write; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture; web-share" allowfullscreen title="Антология русского хоррора: Красный состав | Трейлер (2023) more.tv"></iframe><figcaption>Источник: YouTube. Канал: more tv</figcaption></figure><p>У серий разный хронометраж — от 13 до 20 минут. Стилистика тоже разнится — от 2D-анимации и ротоскопии до бумажного стоп-моушна. После появления первого трейлера проекта, интернет радостно окрестил «Красный состав» российским аналогом <a href="https://media.2x2tv.ru/love-death-robots-sezon-3-review/">«Любовь. Смерть. Роботы»</a>. При этом в отличие от своего коллеги с Netflix, «Красный состав» не пытается экранизировать истории близко к тексту, он адаптирует их под новый сеттинг, сохраняя ключевую идею рассказа.</p><p>Этот подход может отпугнуть тех зрителей, кто критически относится к любым экранизациям классической литературы. В то же время в 2023 году от осовременивания классики ждёшь новизны — попытки показать всем знакомые сюжеты с нового угла. Кажется, если обращать внимание молодых поколений на отечественную литературу, то через доступные для них формы. И здесь стилистика киберпанка и постапокалипсиса может помочь. </p><p>Автору материала понравились все истории, но фаворитов два — «Лесной царь» и «Гробовщик». Первый впечатляет как раз смешением стилистик. Это мрачная сказка о невероятной скорости технологического прогресса. Человек не всегда способен угнаться за ним, а те, кто всё же попробовал ворваться в поток, могут буквально быть снесены с ног. И тут особенно впечатляет то, что «Лесной царь» Любомира Арсова вольно пересказывает знаменитую поэму и в этом рифмуется с Жуковским, также в свободной форме пересказавшим балладу Гёте.</p><figure class="kg-card kg-image-card kg-width-wide kg-card-hascaption"><img src="https://media.2x2tv.ru/content/images/2023/02/db9d30979e539a20dc9e6b69740aabbf-1.png" class="kg-image" alt loading="lazy" width="1905" height="899" srcset="https://media.2x2tv.ru/content/images/size/w600/2023/02/db9d30979e539a20dc9e6b69740aabbf-1.png 600w, https://media.2x2tv.ru/content/images/size/w1000/2023/02/db9d30979e539a20dc9e6b69740aabbf-1.png 1000w, https://media.2x2tv.ru/content/images/size/w1600/2023/02/db9d30979e539a20dc9e6b69740aabbf-1.png 1600w, https://media.2x2tv.ru/content/images/2023/02/db9d30979e539a20dc9e6b69740aabbf-1.png 1905w" sizes="(min-width: 1200px) 1200px"><figcaption>Кадр из истории «Лесной царь» в «‎Антологии русского хоррора: Красный состав» / Lakeside Animation Studio и Studio Metrafilms Moldova</figcaption></figure><p>Вторая история потрясла своим исполнением — «Гробовщик» Сергея Кибуса выполнен в технике бумажного стоп-моушна. И это тот случай, когда практически каждый кадр хочется пересмотреть несколько раз, чтобы осознать — всё на экране сделано из бумаги: земля, которую бросают лопатами в могилы, и даже веки персонажей, моргающих в кадре. В основе этого великолепия повесть Пушкина, и, кажется, это тот мультфильм, который будет отлично смотреться и в отрыве от антологии.</p><p>При этом, повторюсь, внимания достойны все — «Князь» порадует кислотной постапокалиптической атмосферой, «Можарово» иронично напомнит, что «за МКАДом жизни нет», «Семья вурдалака» порадует отличным экшеном, а «Дочь крысолова» — впечатлит необычно мрачной атмосферой Петрограда 1920-х.</p><figure class="kg-card kg-image-card kg-width-wide kg-card-hascaption"><img src="https://media.2x2tv.ru/content/images/2023/02/fd54b527b8ff4ced97174a6983e3854c.png" class="kg-image" alt loading="lazy" width="1907" height="900" srcset="https://media.2x2tv.ru/content/images/size/w600/2023/02/fd54b527b8ff4ced97174a6983e3854c.png 600w, https://media.2x2tv.ru/content/images/size/w1000/2023/02/fd54b527b8ff4ced97174a6983e3854c.png 1000w, https://media.2x2tv.ru/content/images/size/w1600/2023/02/fd54b527b8ff4ced97174a6983e3854c.png 1600w, https://media.2x2tv.ru/content/images/2023/02/fd54b527b8ff4ced97174a6983e3854c.png 1907w" sizes="(min-width: 1200px) 1200px"><figcaption>Кадр из истории «Дочь крысолова» в «‎Антологии русского хоррора: Красный состав» / Lakeside Animation Studio и Studio Metrafilms Moldova</figcaption></figure><p>Мы задали несколько вопросов авторам проекта — Алёше Климову и Юрию Степанову.</p><p><strong>— Расскажите об идее проекта. В соцсетях и СМИ «Антологию русского хоррора» повсеместно сравнивают с мультсериалом «Любовь. Смерть. Роботы». Рады ли вы этому? </strong></p><p>Алёша Климов: Безусловно, рады! Это лестное сравнение. Выход мультсериала «Любовь. Смерть. Роботы» стал в своё время эпохальным событием. Успех этого проекта кардинально изменил отношение к анимации для взрослых, вывел жанр из узкой субкультурой ниши и дал всем нам надежду на дальнейшее развитие в этом направлении. Хотя, задумывая «Красный состав», лично я вдохновлялся примерами японских анимационных антологий: «Аниматрица», «Гениальная вечеринка», «Воспоминания о будущем».</p><p>Юрий Степанов: Проект был задуман задолго до выхода «Любовь. Смерть. Роботы». С другой стороны, наверно, так проще объяснить о чём речь, да и Netflix постарался на славу, помог взрослой некомедийной анимации.</p><figure class="kg-card kg-gallery-card kg-width-wide kg-card-hascaption"><div class="kg-gallery-container"><div class="kg-gallery-row"><div class="kg-gallery-image"><img src="https://media.2x2tv.ru/content/images/2023/02/photo_2023-02-06_18-43-38.jpg" width="914" height="1280" loading="lazy" alt srcset="https://media.2x2tv.ru/content/images/size/w600/2023/02/photo_2023-02-06_18-43-38.jpg 600w, https://media.2x2tv.ru/content/images/2023/02/photo_2023-02-06_18-43-38.jpg 914w" sizes="(min-width: 720px) 720px"></div><div class="kg-gallery-image"><img src="https://media.2x2tv.ru/content/images/2023/02/IouriHeadshot.jpg" width="768" height="1024" loading="lazy" alt srcset="https://media.2x2tv.ru/content/images/size/w600/2023/02/IouriHeadshot.jpg 600w, https://media.2x2tv.ru/content/images/2023/02/IouriHeadshot.jpg 768w" sizes="(min-width: 720px) 720px"></div></div></div><figcaption>Алёша Климов (слева) и Юрий Степанов (справа)</figcaption></figure><p><strong>— По какому принципу отбирали рассказы для антологии?</strong></p><p>Климов: На стадии разработки проекта мы просканировали множество рассказов как классических, так и современных российских авторов, выбирая произведения написанные (или возможные для интерпретации) в жанре хоррор. В итоге было выбрано порядка 20 произведений. На их основе мы создали своеобразный каталог страшилок, колоду хоррора. Она и ложилась на стол потенциальным режиссёрам. Они могли выбрать любой рассказ, который им понравился и по мотивам которого они хотели бы сделать короткометражку.</p><p>Степанов: Самый первый рассказ, с которого всё началось — это «В пекле» Анны Старобинец. Его экранизация не вошла в первый сезон, но направление русских ужасов мы выбрали после обсуждения, что ещё интересного можем предложить режиссёрам, которые не очень хорошо знакомы с русской литературой. Список составил в основном Алексей.</p><p><strong>— Вы сразу планировали шесть историй или от чего-то пришлось отказаться в процессе работы?</strong> </p><p>Климов: Да, изначально планировалось создать шесть-семь короткометражек. На наш взгляд, этого достаточно для раскрытия общей идеи антологии.</p><figure class="kg-card kg-image-card kg-width-wide kg-card-hascaption"><img src="https://media.2x2tv.ru/content/images/2023/02/a67d427620125e0e5741de234cfe9f58.png" class="kg-image" alt loading="lazy" width="1901" height="887" srcset="https://media.2x2tv.ru/content/images/size/w600/2023/02/a67d427620125e0e5741de234cfe9f58.png 600w, https://media.2x2tv.ru/content/images/size/w1000/2023/02/a67d427620125e0e5741de234cfe9f58.png 1000w, https://media.2x2tv.ru/content/images/size/w1600/2023/02/a67d427620125e0e5741de234cfe9f58.png 1600w, https://media.2x2tv.ru/content/images/2023/02/a67d427620125e0e5741de234cfe9f58.png 1901w" sizes="(min-width: 1200px) 1200px"><figcaption>Кадр из истории «Князь» в «‎Антологии русского хоррора: Красный состав» / Lakeside Animation Studio и Studio Metrafilms Moldova</figcaption></figure><p><strong>— Расскажите о ваших режиссёрах. Как вы их выбирали?</strong></p><p>Климов: Режиссёры сами предлагали нам сотрудничество. Мир аниматоров сравнительно небольшой. Новость о работе над «Красным составом» разошлась довольно быстро. Подобных проектов в мире пока немного. Поэтому для режиссёров возможность поучаствовать в подобном начинании редкая радость и удача.</p><p>Не всё шло гладко, конечно. Иногда у нас не удавалось выработать общее видение. От сотрудничества с некоторыми режиссёрами пришлось отказаться.</p><p>Степанов: Изначально очень хотелось поработать с Сэмом Чоу и Любомиром Арсовым. Потом пошли по знакомым и знакомым знакомых, с кем работали прежде. Смотрели на их творчество и думали, кому интересно попробовать переосмыслить нашу классику.</p><figure class="kg-card kg-image-card kg-width-wide kg-card-hascaption"><img src="https://media.2x2tv.ru/content/images/2023/02/d7a68b5dc6e139adacddc3d6460b86fe.png" class="kg-image" alt loading="lazy" width="1907" height="888" srcset="https://media.2x2tv.ru/content/images/size/w600/2023/02/d7a68b5dc6e139adacddc3d6460b86fe.png 600w, https://media.2x2tv.ru/content/images/size/w1000/2023/02/d7a68b5dc6e139adacddc3d6460b86fe.png 1000w, https://media.2x2tv.ru/content/images/size/w1600/2023/02/d7a68b5dc6e139adacddc3d6460b86fe.png 1600w, https://media.2x2tv.ru/content/images/2023/02/d7a68b5dc6e139adacddc3d6460b86fe.png 1907w" sizes="(min-width: 1200px) 1200px"><figcaption>Кадр из истории «Семья Вурдалака» в «‎Антологии русского хоррора: Красный состав» / Lakeside Animation Studio и Studio Metrafilms Moldova</figcaption></figure><p><strong>— Как раз хотел спросить: кого из аниматоров вы хотели бы подключить к проекту, но не получилось? </strong></p><p>Климов: Хотелось привлечь одного маститого режиссёра-кукольника из Эстонии. Не получилось, к сожалению. Но Сергей Кибус своим «Гробовщиком» по Александру Сергеевичу Пушкину, на мой взгляд, блистательно заполнил нишу авторской стоп-моушн анимации в нашем проекте.</p><p><strong>— А как проходил процесс работы над каждой новеллой? Вы предлагали визуальные референсы режиссёрам и аниматорам или они делились с вами своими идеями? Например, режиссёры «Дочери крысолова» упоминают среди референсов «Хеллбоя» и «Чужих», и это чувствуется при просмотре.</strong></p><p>Климов: У каждого из шести фильмов своя, уникальная история создания. И сложности, возникавшие в процессе, от фильма к фильму сильно разнятся. Например, вместе с режиссёрами «Дочери крысолова» мы разбирали по деталям каждый кадр, стараясь создать аутентичную атмосферу революционного Петрограда. А режиссёр «Гробовщика», Серёжа Кибус, знал и любил одноимённый рассказ Пушкина с раннего детства. Он сам активно предлагал референсы и стилистические решения, изучал костюмы на картинах художника Федотова и формы гробов, популярные в 19 веке.</p><figure class="kg-card kg-image-card kg-width-wide kg-card-hascaption"><img src="https://media.2x2tv.ru/content/images/2023/02/ec13b088d4b8b6cc0262c04c532164e8-1.jpg" class="kg-image" alt loading="lazy" width="1903" height="880" srcset="https://media.2x2tv.ru/content/images/size/w600/2023/02/ec13b088d4b8b6cc0262c04c532164e8-1.jpg 600w, https://media.2x2tv.ru/content/images/size/w1000/2023/02/ec13b088d4b8b6cc0262c04c532164e8-1.jpg 1000w, https://media.2x2tv.ru/content/images/size/w1600/2023/02/ec13b088d4b8b6cc0262c04c532164e8-1.jpg 1600w, https://media.2x2tv.ru/content/images/2023/02/ec13b088d4b8b6cc0262c04c532164e8-1.jpg 1903w" sizes="(min-width: 1200px) 1200px"><figcaption>Кадр из истории «Гробовщик» в «‎Антологии русского хоррора: Красный состав» / Lakeside Animation Studio и Studio Metrafilms Moldova</figcaption></figure><p>Степанов: На мой взгляд, тем создание и было увлекательно, что с каждым режиссёром мы сотрудничали совершенно по-разному. Кого-то мучили длинными нудными лекциями по истории России с показом множества иллюстраций, фотографий, кадров старых фильмов. Кто-то аккуратно спрашивал, что мы думаем, с кем-то спорили и направляли. Чьи-то идеи нас сразу очаровали, несмотря на то, что они были чрезвычайно далеки от наших предложений. Но всегда это было крайне занимательное общение, наводившее на самые необычные рассуждения и вопросы.</p><p><strong>— Продюсер антологии Артём Васильев назвал антологию «визуальным экспериментом» — это проявляется не только в выборе техник, но и в подаче самих историй. Какие цели вы ставили перед собой в художественном плане?</strong></p><p>Степанов: Сделать анимацию, которую мы сами смотрели бы с удовольствием и получить не меньшее удовольствие от процесса её создания.</p><p>Климов: Артём совершенно прав. «Красный состав» был первым проектом недавно созданной нами студии Lakeside Animation Studio. Поэтому хотелось заявить о себе, создать антологию, которая станет визитной карточкой и покажет широкий спектр наших возможностей. Довольно амбициозная задача, учитывая тот факт, что всю структуру студии пришлось создавать с нуля, с большинством режиссёров антологии мы никогда раньше не сотрудничали. И, вдобавок ко всему, к самому началу работы разразилась пандемия и у нас начисто отпала возможность встречаться лично с большинством режиссёров. Пришлось перейти на дистанционное общение.</p><figure class="kg-card kg-image-card kg-width-wide kg-card-hascaption"><img src="https://media.2x2tv.ru/content/images/2023/02/3f4f2b4c06a9a5ea97a41f9770fbaf24.png" class="kg-image" alt loading="lazy" width="1907" height="896" srcset="https://media.2x2tv.ru/content/images/size/w600/2023/02/3f4f2b4c06a9a5ea97a41f9770fbaf24.png 600w, https://media.2x2tv.ru/content/images/size/w1000/2023/02/3f4f2b4c06a9a5ea97a41f9770fbaf24.png 1000w, https://media.2x2tv.ru/content/images/size/w1600/2023/02/3f4f2b4c06a9a5ea97a41f9770fbaf24.png 1600w, https://media.2x2tv.ru/content/images/2023/02/3f4f2b4c06a9a5ea97a41f9770fbaf24.png 1907w" sizes="(min-width: 1200px) 1200px"><figcaption>Кадр из истории «Семья Вурдалака» в «‎Антологии русского хоррора: Красный состав» / Lakeside Animation Studio и Studio Metrafilms Moldova</figcaption></figure><p><strong>— Ваши новеллы показывают творчество известных отечественных писателей с необычного угла. Рассчитываете ли вы на рост интереса современного зрителя к российской литературе?</strong></p><p>Климов: Конечно, есть надежда, что интересная, современная экранизация вызовет интерес к литературному первоисточнику. Но это не всегда работает и зачастую зависит от конкретного зрителя и степени его любопытства.</p><p><strong>— Юрий Степанов назвал «Антологию» — «диалогом культур», поскольку над рассказами работало множество зарубежных режиссёров и аниматоров. Как вы считаете, насколько хорошо постановщики из других стран способны прочувствовать глубину произведений отечественных писателей? </strong></p><p>Степанов: Конечно, способны, но, безусловно, соразмерно собственному культурному багажу.</p><p>Климов: Трудно сказать. Я глубину произведений и степень режиссёрского понимания отечественной литературы не замерял. Наоборот, хотелось с самого начала отойти от какой то дидактичности, навязчивости, ортодоксальности восприятия. Для большинства наших режиссёров произведения классических и современных российских авторов были открытием. Во многом это определило их свежий, непредвзятый, экспериментальный подход к интерпретации оригинальных историй. </p><p>И потом, это же не классическая экранизация, а фильмы, созданные по мотивам произведений. Т. е. тема задана, а развивать и интерпретировать её, делать акценты, добавлять-убирать — дело сценаристов и режиссёров. Главное — чтобы их завело, чтобы им захотелось творчески выразиться. Надеюсь, Жуковский, Пушкин и Толстой будут на нас не в обиде за подобный подход…</p><figure class="kg-card kg-image-card kg-width-wide kg-card-hascaption"><img src="https://media.2x2tv.ru/content/images/2023/02/08e76b07eda36197621f51422cef9c36.jpg" class="kg-image" alt loading="lazy" width="1893" height="901" srcset="https://media.2x2tv.ru/content/images/size/w600/2023/02/08e76b07eda36197621f51422cef9c36.jpg 600w, https://media.2x2tv.ru/content/images/size/w1000/2023/02/08e76b07eda36197621f51422cef9c36.jpg 1000w, https://media.2x2tv.ru/content/images/size/w1600/2023/02/08e76b07eda36197621f51422cef9c36.jpg 1600w, https://media.2x2tv.ru/content/images/2023/02/08e76b07eda36197621f51422cef9c36.jpg 1893w" sizes="(min-width: 1200px) 1200px"><figcaption>Кадр из истории «Лесной царь» в «‎Антологии русского хоррора: Красный состав» / Lakeside Animation Studio и Studio Metrafilms Moldova</figcaption></figure><p><strong>— Были ли у вас ситуации, когда приходилось объяснять зарубежным коллегам особенности литературы Толстого, Пушкина и других?</strong></p><p>Климов: Нет, как сказано выше, это не входило в круг наших задач. Было много работы по референсам, аутентичности в отражении элементов эпохи. Вычищение «ляпов» и исторических неточностей.</p><p>Степанов: Один из наших канадских режиссёров начал учить русский язык, думаю, он устал слушать наши бесконечные объяснения.</p><p><strong>— Какая новелла далась труднее всего в производстве?</strong></p><p>Климов: «Можарово». Технически очень непростой проект. Сначала были съёмки с живыми актёрами, а уже потом ротоскопия отснятого материала.</p><p>Степанов: Безусловно, «Можарово». Техника ротоскопии была нам известна только в смутной теории. Учились на ходу! Съёмка проходила в колледже на севере, вдали от Торонто. В общежитии, где мы останавливались, висело объявление, предостерегающие от вечерних прогулок в одиночестве, потому что поблизости видели медведей.</p><figure class="kg-card kg-image-card kg-width-wide kg-card-hascaption"><img src="https://media.2x2tv.ru/content/images/2023/02/63ec68f8420bedcc28e8b35fbf29b9af.png" class="kg-image" alt loading="lazy" width="1911" height="886" srcset="https://media.2x2tv.ru/content/images/size/w600/2023/02/63ec68f8420bedcc28e8b35fbf29b9af.png 600w, https://media.2x2tv.ru/content/images/size/w1000/2023/02/63ec68f8420bedcc28e8b35fbf29b9af.png 1000w, https://media.2x2tv.ru/content/images/size/w1600/2023/02/63ec68f8420bedcc28e8b35fbf29b9af.png 1600w, https://media.2x2tv.ru/content/images/2023/02/63ec68f8420bedcc28e8b35fbf29b9af.png 1911w" sizes="(min-width: 1200px) 1200px"><figcaption>Кадр из истории «Можарово» в «‎Антологии русского хоррора: Красный состав» / Lakeside Animation Studio и Studio Metrafilms Moldova</figcaption></figure><p><strong>— А какого русского писателя вы считаете мастером хоррора?</strong></p><p>Климов: У горячо любимого мною Александра Грина есть несколько очень страшных рассказов: «Истребитель», «Мат в три хода». У Леонида Андреева есть интересные повести и рассказы… Но то, что хорошо работает в литературе, не всегда можно с тем же успехом перенести на экран. Литература по-другому воздействует на нервную систему, иначе работает, чем визуальные формы искусства. </p><p>Степанов: Из современных авторов — Анна Старобинец, Николай Тихонов. Но я недостаточно хорошо знаю жанр.</p><p><strong>— Анимационных хорроров в целом не слишком много — как в короткометражном, так и в полнометражном формате. А что любите именно вы? </strong></p><p>Климов: Любые кукольные мультфильмы наводят на меня реальный ужас. Даже советский мультфильм «Варежка» я бы отнёс к жанру хоррор.</p><p>Степанов: Не могу сказать, что люблю ужасы, но сильнее всего напугавший меня мультфильм — это <a href="https://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%9C%D0%B0%D0%B4%D0%B0%D0%BC_%D0%A2%D1%83%D1%82%D0%BB%D0%B8-%D0%9F%D1%83%D1%82%D0%BB%D0%B8">«Мадам Тутли-Путли»</a> и «Гимназия» (смотреть надо в VR).</p><figure class="kg-card kg-image-card kg-width-wide kg-card-hascaption"><img src="https://media.2x2tv.ru/content/images/2023/02/36ad739fe4fb4a1dd73756c5a58a7d06.jpg" class="kg-image" alt loading="lazy" width="1899" height="906" srcset="https://media.2x2tv.ru/content/images/size/w600/2023/02/36ad739fe4fb4a1dd73756c5a58a7d06.jpg 600w, https://media.2x2tv.ru/content/images/size/w1000/2023/02/36ad739fe4fb4a1dd73756c5a58a7d06.jpg 1000w, https://media.2x2tv.ru/content/images/size/w1600/2023/02/36ad739fe4fb4a1dd73756c5a58a7d06.jpg 1600w, https://media.2x2tv.ru/content/images/2023/02/36ad739fe4fb4a1dd73756c5a58a7d06.jpg 1899w" sizes="(min-width: 1200px) 1200px"><figcaption>Кадр из истории «Можарово» в «‎Антологии русского хоррора: Красный состав» / Lakeside Animation Studio и Studio Metrafilms Moldova</figcaption></figure><hr><p>Первые три серии «‎Антологии русского хоррора: Красный состав» понадобятся в онлайн-кинотеатрах 16 февраля, ещё три — 23-го.</p>
ru-RU
https://media.2x2tv.ru/legal/
2х2.медиа
[email protected]
+7(495) 644 22 24
ООО «Телерадиокомпания «2x2»
192
31
2023
Варков
https://media.2x2tv.ru/content/images/2024/05/IMG_4459------.jpg
Проработал несколько лет в магазине комиксов. Писал о книжках с картинками, пока продавал их. Создал раздел комиксов на «Канобу» и спецвыпуск «Мира Фантастики». Теперь помогаю делать 2х2.медиа.
Варков
https://media.2x2tv.ru/content/images/2024/05/IMG_4459------.jpg
Проработал несколько лет в магазине комиксов. Писал о книжках с картинками, пока продавал их. Создал раздел комиксов на «Канобу» и спецвыпуск «Мира Фантастики». Теперь помогаю делать 2х2.медиа.
Интервью с авторами «Антологии русского хоррора» Алёшей Климовым и Юрием Степановым. Чем пугает «Красный состав»?
https://media.2x2tv.ru/krasniy-sostav-interview/