«У тебя как будто шоры спадают». Интервью с актёром Иваном Фоминовым — о «Нике», Gogol School и типажах в кино | Кино и сериалы на 2x2 | 2022
18+ «У тебя как будто шоры спадают». Интервью с актёром Иваном Фоминовым — о «Нике», Gogol School и типажах в кино

«У тебя как будто шоры спадают». Интервью с актёром Иваном Фоминовым — о «Нике», Gogol School и типажах в кино

Наталья Лобачёва

В этом мае на российских киноэкранах идёт биографическая драма «Ника» о последнем годе жизни поэтессы Турбиной: былую славу заменяет личностный кризис, девушка больше не пишет, мать держит на расстоянии, собирается стать актрисой и параллельно вступает в отношения с барменом Иваном. Герой становится надеждой Ники на лучшую жизнь: может быть, удастся вернуться к творчеству или всё-таки освоить новую профессию?

Параллельно с прокатом фильма мы поговорили с исполнителем главной роли Иваном Фоминовым — актёром «Гоголь-центра», Ярым из «Околофутбола», Антоном из «Чик» и педагогом в Gogol School — о съёмках «Ники», партнёрстве на площадке и приверженности к типажам российской индустрии сегодня.

— На прошедших выходных у твоей группы в Gogol School был выпускной спектакль. Расскажи, что вы показывали?

— Вместе с Сашей Шульгиным мы ставили спектакль «Скучно» по пьесе «Свидетельские показания», которую написал Дмитрий Данилов («Человек из Подольска»). По сюжету, молодой мужчина выпрыгивает из окна. Люди, которые были с ним так или иначе связаны по жизни — издатели, коллеги — дают показания следователю. Оказывается, герой был детективщиком, писал роман, который так и не закончил, параллельно работал на нескольких должностях — от уборщика до продажника. Всё дело сводится к его финальному покойному монологу, где персонаж утверждает: всё скучно. Он так и не смог перешагнуть черту, и единственным выходом для героя спектакля стало самоубийство, о чём он по сюжету говорит: «Если вы меня спросите, почему я это сделал — да не почему, а просто так».

В другой лаборатории я был как педагог, там Павел Ващилин [актёр МХТ им. А. П. Чехова — прим.ред.] ставил с ребятами спектакль «ДостоГоголь». И за всё то время, что я работаю в Gogol School, это был самый целостный и, в профессиональном смысле, точный показ. Если бы я был художественным руководителем какого-нибудь театра и с такой работой ко мне бы пожаловала группа, я бы всех этих ребят без исключения взял в труппу. Отнюдь не все выпускники театральных вузов на такое способны.

— В лаборатории Gogol School ты режиссёр-постановщик. Что этот опыт даёт тебе как актёру театра и кино?

— Скорее, многое мне даёт не режиссура, а именно педагогика. В какой-то момент мне стало очевидно, что я немало знаю про профессию актёра. Но знания — это одно, а умение их применять — совсем другое. Когда я начал работать в Gogol School, научился в том числе и для самого себя эти знания распаковывать. Педагогика приводит к пониманию моей основной профессии — актёрского мастерства. Кажется, этот опыт делает меня богаче как артиста. Когда ты постоянно вкладываешься в людей и видишь результат своей работы, то начинаешь понимать, как всё на самом деле функционирует. Поэтому работа в лабораториях меня очень бодрит.

— Получается, это влияет и на твоё взаимодействие с режиссёрами в кино?

— Конечно! Я не так давно общался со своим коучем по актёрскому мастерству Василием Шевченко — стараюсь всё время его посещать, всё-таки у меня то съёмки, то театральные постановки. И вот он важную вещь сказал: «Проблема многих современных режиссёров в неумении ставить задачи перед артистами». Я с таким сталкивался в работе, поэтому понимаю ценность этого навыка, который сам приобрёл в Gogol School. Теперь, если попадаю на режиссёра, который не умеет ставить задачу, я сам себе её поставлю. Одно плавно перетекает в другое.

— Кстати о режиссёрах (плавно перетекаем в следующий вопрос): расскажи о работе с Василисой Кузьминой над «Никой».

— Это было сотворчество: во-первых, Вася сама актриса, выпускница Щепки. Во-вторых, она, можно сказать, адепт техники Майзнера [актёрская техника, где больше внимания уделяется партнёру по сцене, чем мыслям и чувствам, связанным со своим персонажем — прим.ред.]. Насколько мне известно, Василиса достаточно долго занималась со Светланой Ефремовой — актрисой, выпускницей Йельской драматической школы, в которой училась вместе с Полом Джаматти и Эдом Нортоном, деканом драматического отделения Калифорнийского университета. Она одна из первых привезла в Россию технику Майзнера. После съёмок «Ники» я записался на мастер-класс к Светлане: каким-то чудом выбили два дополнительных места с женой — она уже где-то в десятый раз проходила тренинг, а я впервые. И этот опыт перевернул всю мою жизнь. Но переворачивать он её начал ещё «до», ведь Вася в своих режиссёрских изысканиях за период репетиций и подготовки к съёмкам работала с нами, опираясь на технику Майзнера. Мне кажется, во многом благодаря этому кино получилось. К тому же, Вася очень чуткий человек. Она чётко знает, чего хочет, в каком ключе видит взаимодействие актёров, их мотивации, что для молодого режиссёра зачастую сложно. Могу сказать, это был один из самых мощных опытов моей работы в кино.

— Ты говоришь, что опыт работы в технике Майзнера перевернул твою жизнь. Расскажи поподробнее, в чём это отражается?

— Это проявляется в повышенном чувстве внимания к партнёрам как в жизни, так и на сцене. В театральных кругах есть расхожие выражения вроде «Партнёр всегда прав», «Быть в партнёре», партнёр, партнёр, партнёр… Но как это — быть в партнёре? Возьмите меня за руку и проведите по пути этого партнёрства, чтобы я понял! Но об этом никто не говорит. Оказалось, существует определённая техника. Я предполагаю, что Майзнер подсмотрел её у самой жизни, ведь вся его система — это поэтапный разбор, как взаимодействовать друг с другом. В процессе у тебя как будто шоры спадают: начинаешь чувствовать истинный интерес к тому, чем занимаешься.

До утверждения в «Нику» и нескольких других проектов я стал разочаровываться: поступающие мне предложения не удовлетворяли внутреннего запроса. А здесь появилось нечто, отвечающее на многие вопросы. Понятное дело, обучение технике не даётся с полпинка, важно развиваться, но это объясняет основные процессы моей профессии. Параллельно начинаешь иначе относиться к происходящему, понимать, почему мы молниеносно реагируем на какие-то вещи в жизни, а на сцене порой превращаемся в роботов.

— В «Нике» повествование концентрируется на главной героине, и, хотя твой герой тоже в числе главных, мы не наблюдаем за его ходом мыслей, он всё равно остаётся на втором плане. В чём его внутренний конфликт, как ты считаешь?

— Наверное, главный конфликт — желание и одновременно страх погружаться в неизвестное, невозможность быть с человеком, который тебе дорог. Не каждый может выдержать ту сломанность, что была в Нике, она ведь очень нестабильный человек — это и по биографии заметно. Мой герой находится в пограничном состоянии, не понимая, кого на самом деле любит: человека или его образ, проявление таланта? Ведь как люди они были абсолютно разные. В итоге, такие болезненные отношения забирают время, которое герой мог посвятить саморазвитию, стать самодостаточным…

Надежда, супруга Ивана, добавляет: Ведь не зря в фильме есть эпизод с родителями Ивана, которые дают понять Нике, что она ему не под стать. Мне кажется, в то время молодому поколению было сложно настаивать на своих желаниях…

Иван: Я думаю, это зависит от человека. Кому-то же удаётся настаивать на своём. Просто такой герой.

«Быть хорошо счастливым»: дебютная «Ника» Василисы Кузьминой о поэтессе Турбиной, нелюбви и адаптации
Погружаемся в драму о последнем годе жизни Ники Турбиной: с рефлексией о настоящем, стихотворениями и поп-культурными отсылками.

— Кино Кузьминой не документальное, многие персонажи — образы собирательные. Был ли конкретный прототип у твоего героя?

— Да, но не буду лишний раз его упоминать: этот человек жив и сейчас. Он встречался с Никой на протяжении пяти лет, содержал её семью, постоянно приезжал с полными пакетами еды, параллельно работая в ялтинском валютном баре. А Ника на его деньги вела разгульный образ жизни — он это знал, всё равно продолжал ей помогать, пока не понял, что это безрезультатно: человек просто ведёт себя к погибели.

При подготовке у меня не было возможности лично с ним встретиться, но я изучал его портрет, прописывал библию персонажа, пытался разобраться в причинно-следственных связях, читал про него отрывки из книги Ратнера «Тайны жизни Ники Турбиной (“Я не хочу расти”)». Так я старался подружить тот образ, который нарисовали сценарист и режиссёр, с реальной личностью. Мне кажется, в фильме ситуация происходит очень человеческая, поэтому тут достаточно прислушаться к себе, посмотреть на свою жизнь в разрезе. Наверное, я больше ориентировался на собственные ощущения и противопоставление себя этому герою.

— Было ли какое-то внутреннее сопротивление играть Ваню в «Нике»?

— В самом начале сюжета заявлено большое чувство, которое возгорается между героями. Мне не хватило причин, из-за которых мой герой принимает решение не в пользу любимого человека. Да, у них были конфликты, но в реальной жизни они вряд ли привели бы к разрыву. По итогу, мне не до конца была понятна мотивация персонажа закончить отношения. Но я не равен моему герою. Я могу воспринять что-то остро, но довольно отходчив.

«Ника» / Central Partnership

— В «Нике» у вас с Лизой Янковской случилась химия. Расскажи, как вы готовили ваш дуэт к съёмкам?

— Майзнер. Майзнер! Вот мы и вернулись к тому, с чего начали. Химия возникает, когда ты искренне начинаешь интересоваться человеком в моменте. Не когда ты себе придумал, мол, так, мой персонаж о её героине думает то-то и то-то, и пытаешься через кучу этих призм прорваться к взаимодействию. Часто это провальная стратегия. А когда ты настроен на человека, когда ты не про себя, а про того, кто напротив, — начинаешь лучше понимать партнёра. Это и даёт ощущение химии. Ну и плюс, мы с Лизой дружим, поддерживаем связь. Всё это в совокупности и произвело такой эффект.

— Твой герой умеет проговаривать свои мысли, намерения и желания, Ника — намного меньше. Кажется, в реальности распространён обратный штамп: женщины больше обсуждают эмоции и проговаривают свои чувства, чем мужчины.

— Мне кажется, это не гендерная принадлежность, а умение быть открытым. Есть такая книга Маршалла Розенберга «Ненасильственное общение», где автор пишет о том, как общаться чувствами. Весь принцип строится на проговаривании только своих ощущений: первая ступень — фиксация, что произошло; вторая — уточнение, что конкретно тебя задело; третья — пожелание, чего бы тебе хотелось; четвёртая — простая просьба: не мог бы ты в следующий раз так не поступать. Розенбергу удалось помирить два племени, между которыми была кровная вражда на протяжении нескольких столетий. Они просто друг друга услышали.

— После премьерного показа фильм сравнивали со страной: героиня Михалковой — Россия прошлого, а Ники — будущего. При этом, Василиса Кузьмина уточнила: каждый видит в «Нике» что-то своё. О чём для тебя это кино?

— Про невозможность встроиться в контекст. Взять хоть происходящее сегодня: у кого-то это получается, у кого-то — нет. Кто-то сходит с ума, а кто-то идёт на поводу у своих страхов. Даже если посмотреть, что случилось с миром из-за ковида: когда нас в первый раз закрыли дома на карантин и мы с этим благополучно согласились, для меня было абсолютно очевидно, что с этого дня мир стал другим. Ты либо адаптируешься к дивному новому миру и учишься в нём жить, либо ты…

— Как Ника Турбина.

— Да.

«Ника» / Central Partnership

— Действие фильма разворачивается в постсоветском пространстве, в начале нулевых. Это особенно хорошо считывается по отсылкам в фильме: плакаты с Би-2, афиши «Истории игрушек» и «Бойцовского клуба». Да и твой герой обожает и цитирует «Матрицу». Какие у тебя поп-культурные ассоциации рождаются в голове, когда думаешь про то время? И как тебе, кстати, «Матрица»?

— У меня нулевые ассоциируются с группой Nirvana: я очень любил рок, гонял на фесты, концерты посещал. Конкретно фанател по всей этой движухе. «Матрицу» же я посмотрел, когда она только вышла. Молодым я не мог впитать всё то, что несёт этот фильм. Он больше похож на своеобразный сценарий. Для меня всё производимое Голливудом в частности несёт определённый смысл, который вкладывают создатели, чтобы не нарушать закон свободы воли — главный вселенский закон. С тобой никто ничего не может сделать, если ты не дашь на это согласие. А нашему мозгу не важно, как к тебе поступает эта информация: через личный опыт или экран в кинотеатре. И когда смотришь что-то вроде «Матрицы», ты внутри себя с этим невольно соглашаешься. А потом похожие события происходят снова, но уже в реальности, и ты особо не удивляешься, принимаешь как должное. Такое своеобразное программирование реальности. На мой взгляд, мы можем наблюдать это прямо сейчас.

«Околофутбола» / «Наше Кино»

— Твои образы, насколько я могу судить, — это обычно простые парни, иногда более хамоватые, как Ярый в «Околофутбола», иногда менее. Не хотелось кардинально сменить амплуа?

— Конечно, хотелось. Вопрос в том, насколько позволит наш кинематограф и будет ли у режиссёра потребность в эксперименте. Большинство актёров становятся заложниками своих типажей. Думаю, диаметрально противоположные роли ко мне придут позже. Сейчас, к сожалению или счастью, меня видят именно в таком амплуа. При этом, я убеждён, что большинство режиссёров, с которыми общался, знают, что я — это не мои герои в кино. Мой ум, моя эгосистема устроены намного сложнее. Но меня таким видят, меня таким любит камера. При этом, меня не смущает то, что я сейчас делаю в кино. Люблю играть простых, понятных людей. Именно людей — в своих проявлениях, поступках. Кажется, этого становится всё меньше и меньше. Сейчас такое время — чего-то с перчинкой, какой-то изощрённости.

Однако роли из года в год всё-таки меняются. Ваня в «Нике» — это не тот же Антон в «Чиках». А Антон — точно не Ярый в «Околофутбола». Но инерцию сложно преодолеть, тем более, наш кинематограф заточен на типажи. Нужно время, чтобы убедить, попросить переосмыслить режиссёра твой образ. Мне кажется, я сейчас медленно, но верно двигаюсь в этом направлении. А как будет, я не знаю.

В театре с этим чуть проще: в этом году мне довелось сыграть диаметрально противоположного героя из пьесы «Пропавший велосипедист». Максимально некомфортная роль на сопротивление, которую, не во всех аспектах, конечно, мне удалось реализовать.

— К роли Ярого из «Околофутбола» ты усердно готовился: качался по 5-6 раз в неделю. На что ещё ты готов пойти в подготовке к роли?

— Всё зависит от материала. Так-то я могу сказать, что на всё, но это будет нечестно. Если есть контакт с режиссёром, что называется «каждое взаимодействие по любви», если роль меня цепляет, тогда готов на многое. Но всё должно быть оправдано.

— Не могу не спросить про анимацию: какие у тебя любимые мультфильмы?

— Один из любимых сериалов — «Время приключений», я его обожаю, недавно только пересматривал. В своё время не пропускал «Симпсонов», сейчас мне очень нравится «Маша и медведь», я его с дочкой смотрю. Он про независимость: взбрело что-то в голову и погнали. Про хулиганство: с появлением технологий реальное общение уходит на второй план. Мне кажется, «Машка» как раз про какой-то задор к жизни.

— Она, кстати, чем-то напоминает Gogol School…

— Это точно.

В свободное от работы время я смотрю мультсериалы и опять думаю про работу, да что ж такое

Tolstoy Comments
Читайте ещё
Рекомендуем
Популярное
Понятно
Привет, это 2x2.Медиа
На сайте есть контент, который по закону РФ запрещен для людей младше 18 лет. Пожалуйста, подтвердите, что вам уже исполнилось 18.
Да
Нет
https://media.2x2tv.ru/intierviu-s-ivanom-fominovym/
«У тебя как будто шоры спадают». Интервью с актёром Иваном Фоминовым — о «Нике», Gogol School и типажах в кино
«У тебя как будто шоры спадают». Интервью с актёром Иваном Фоминовым — о «Нике», Gogol School и типажах в кино
Поговорили с актёром, откуда берётся химия между героями, как индустрия ориентируется на типажи и чем педагогика помогает профессии артиста.
Кино и сериалы
2022-05-25T14:05
2022-05-27T10:05
Кино и сериалы
Интервью
https://media.2x2tv.ru/content/images/2022/05/---10.jpg
1440
1440
true
1440
1080
true
1440
810
true
<p>В этом мае на российских киноэкранах идёт биографическая драма «Ника» о последнем годе жизни поэтессы Турбиной: былую славу заменяет личностный кризис, девушка больше не пишет, мать держит на расстоянии, собирается стать актрисой и параллельно вступает в отношения с барменом Иваном. Герой становится надеждой Ники на лучшую жизнь: может быть, удастся вернуться к творчеству или всё-таки освоить новую профессию?</p><figure class="kg-card kg-embed-card"><iframe width="200" height="113" src="https://www.youtube.com/embed/FlhRwGr7PFg?feature=oembed" frameborder="0" allow="accelerometer; autoplay; clipboard-write; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture" allowfullscreen></iframe></figure><p>Параллельно с прокатом фильма мы поговорили с исполнителем главной роли Иваном Фоминовым — актёром «Гоголь-центра», Ярым из «Околофутбола», Антоном из «Чик» и педагогом в Gogol School — о съёмках «Ники», партнёрстве на площадке и приверженности к типажам российской индустрии сегодня.</p><p><strong>— На прошедших выходных у твоей группы в Gogol School был выпускной спектакль. Расскажи, что вы показывали?</strong></p><p>— Вместе с Сашей Шульгиным мы ставили спектакль «Скучно» по пьесе «Свидетельские показания», которую написал Дмитрий Данилов <a href="https://media.2x2tv.ru/chelovek-iz-podolska-obzor/">(«Человек из Подольска»)</a>. По сюжету, молодой мужчина выпрыгивает из окна. Люди, которые были с ним так или иначе связаны по жизни — издатели, коллеги — дают показания следователю. Оказывается, герой был детективщиком, писал роман, который так и не закончил, параллельно работал на нескольких должностях — от уборщика до продажника. Всё дело сводится к его финальному покойному монологу, где персонаж утверждает: всё скучно. Он так и не смог перешагнуть черту, и единственным выходом для героя спектакля стало самоубийство, о чём он по сюжету говорит: «Если вы меня спросите, почему я это сделал — да не почему, а просто так».</p><p>В другой лаборатории я был как педагог, там Павел Ващилин [актёр МХТ им. А. П. Чехова — прим.ред.] ставил с ребятами спектакль «ДостоГоголь». И за всё то время, что я работаю в Gogol School, это был самый целостный и, в профессиональном смысле, точный показ. Если бы я был художественным руководителем какого-нибудь театра и с такой работой ко мне бы пожаловала группа, я бы всех этих ребят без исключения взял в труппу. Отнюдь не все выпускники театральных вузов на такое способны.</p><p><strong>— В лаборатории Gogol School ты режиссёр-постановщик. Что этот опыт даёт тебе как актёру театра и кино?</strong></p><p>— Скорее, многое мне даёт не режиссура, а именно педагогика. В какой-то момент мне стало очевидно, что я немало знаю про профессию актёра. Но знания — это одно, а умение их применять — совсем другое. Когда я начал работать в Gogol School, научился в том числе и для самого себя эти знания распаковывать. Педагогика приводит к пониманию моей основной профессии — актёрского мастерства. Кажется, этот опыт делает меня богаче как артиста. Когда ты постоянно вкладываешься в людей и видишь результат своей работы, то начинаешь понимать, как всё на самом деле функционирует. Поэтому работа в лабораториях меня очень бодрит.</p><p><strong>— Получается, это влияет и на твоё взаимодействие с режиссёрами в кино?</strong></p><p>— Конечно! Я не так давно общался со своим коучем по актёрскому мастерству Василием Шевченко — стараюсь всё время его посещать, всё-таки у меня то съёмки, то театральные постановки. И вот он важную вещь сказал: «Проблема многих современных режиссёров в неумении ставить задачи перед артистами». Я с таким сталкивался в работе, поэтому понимаю ценность этого навыка, который сам приобрёл в Gogol School. Теперь, если попадаю на режиссёра, который не умеет ставить задачу, я сам себе её поставлю. Одно плавно перетекает в другое.</p><p><strong>— Кстати о режиссёрах (плавно перетекаем в следующий вопрос): расскажи о работе с Василисой Кузьминой над «Никой». </strong></p><p>— Это было сотворчество: во-первых, Вася сама актриса, выпускница Щепки. Во-вторых, она, можно сказать, адепт техники Майзнера [актёрская техника, где больше внимания уделяется партнёру по сцене, чем мыслям и чувствам, связанным со своим персонажем — прим.ред.]. Насколько мне известно, Василиса достаточно долго занималась со Светланой Ефремовой — актрисой, выпускницей Йельской драматической школы, в которой училась вместе с Полом Джаматти и Эдом Нортоном, деканом драматического отделения Калифорнийского университета. Она одна из первых привезла в Россию технику Майзнера. После съёмок «Ники» я записался на мастер-класс к Светлане: каким-то чудом выбили два дополнительных места с женой — она уже где-то в десятый раз проходила тренинг, а я впервые. И этот опыт перевернул всю мою жизнь. Но переворачивать он её начал ещё «до», ведь Вася в своих режиссёрских изысканиях за период репетиций и подготовки к съёмкам работала с нами, опираясь на технику Майзнера. Мне кажется, во многом благодаря этому кино получилось. К тому же, Вася очень чуткий человек. Она чётко знает, чего хочет, в каком ключе видит взаимодействие актёров, их мотивации, что для молодого режиссёра зачастую сложно. Могу сказать, это был один из самых мощных опытов моей работы в кино.</p><figure class="kg-card kg-gallery-card kg-width-wide kg-card-hascaption"><div class="kg-gallery-container"><div class="kg-gallery-row"><div class="kg-gallery-image"><img src="https://media.2x2tv.ru/content/images/2022/05/orig--1-.jpg" width="2000" height="1335" loading="lazy" alt srcset="https://media.2x2tv.ru/content/images/size/w600/2022/05/orig--1-.jpg 600w, https://media.2x2tv.ru/content/images/size/w1000/2022/05/orig--1-.jpg 1000w, https://media.2x2tv.ru/content/images/size/w1600/2022/05/orig--1-.jpg 1600w, https://media.2x2tv.ru/content/images/size/w2400/2022/05/orig--1-.jpg 2400w" sizes="(min-width: 720px) 720px"></div><div class="kg-gallery-image"><img src="https://media.2x2tv.ru/content/images/2022/05/orig--3--2.jpg" width="2000" height="1335" loading="lazy" alt srcset="https://media.2x2tv.ru/content/images/size/w600/2022/05/orig--3--2.jpg 600w, https://media.2x2tv.ru/content/images/size/w1000/2022/05/orig--3--2.jpg 1000w, https://media.2x2tv.ru/content/images/size/w1600/2022/05/orig--3--2.jpg 1600w, https://media.2x2tv.ru/content/images/size/w2400/2022/05/orig--3--2.jpg 2400w" sizes="(min-width: 720px) 720px"></div></div></div><figcaption>Фото со съёмок «Ники» / Central Partnership</figcaption></figure><p><strong>— Ты говоришь, что опыт работы в технике Майзнера перевернул твою жизнь. Расскажи поподробнее, в чём это отражается?</strong></p><p>— Это проявляется в повышенном чувстве внимания к партнёрам как в жизни, так и на сцене. В театральных кругах есть расхожие выражения вроде «Партнёр всегда прав», «Быть в партнёре», партнёр, партнёр, партнёр… Но как это — быть в партнёре? Возьмите меня за руку и проведите по пути этого партнёрства, чтобы я понял! Но об этом никто не говорит. Оказалось, существует определённая техника. Я предполагаю, что Майзнер подсмотрел её у самой жизни, ведь вся его система — это поэтапный разбор, как взаимодействовать друг с другом. В процессе у тебя как будто шоры спадают: начинаешь чувствовать истинный интерес к тому, чем занимаешься.</p><p>До утверждения в «Нику» и нескольких других проектов я стал разочаровываться: поступающие мне предложения не удовлетворяли внутреннего запроса. А здесь появилось нечто, отвечающее на многие вопросы. Понятное дело, обучение технике не даётся с полпинка, важно развиваться, но это объясняет основные процессы моей профессии. Параллельно начинаешь иначе относиться к происходящему, понимать, почему мы молниеносно реагируем на какие-то вещи в жизни, а на сцене порой превращаемся в роботов.</p><p><strong>— В «Нике» повествование концентрируется на главной героине, и, хотя твой герой тоже в числе главных, мы не наблюдаем за его ходом мыслей, он всё равно остаётся на втором плане. В чём его внутренний конфликт, как ты считаешь?</strong></p><p>— Наверное, главный конфликт — желание и одновременно страх погружаться в неизвестное, невозможность быть с человеком, который тебе дорог. Не каждый может выдержать ту сломанность, что была в Нике, она ведь очень нестабильный человек — это и по биографии заметно. Мой герой находится в пограничном состоянии, не понимая, кого на самом деле любит: человека или его образ, проявление таланта? Ведь как люди они были абсолютно разные. В итоге, такие болезненные отношения забирают время, которое герой мог посвятить саморазвитию, стать самодостаточным…</p><p><strong>Надежда, супруга Ивана, добавляет:</strong> Ведь не зря в фильме есть эпизод с родителями Ивана, которые дают понять Нике, что она ему не под стать. Мне кажется, в то время молодому поколению было сложно настаивать на своих желаниях…</p><p><strong>Иван:</strong> Я думаю, это зависит от человека. Кому-то же удаётся настаивать на своём. Просто такой герой. </p><figure class="kg-card kg-bookmark-card"><a class="kg-bookmark-container" href="https://media.2x2tv.ru/nika/"><div class="kg-bookmark-content"><div class="kg-bookmark-title">«Быть хорошо счастливым»: дебютная «Ника» Василисы Кузьминой о поэтессе Турбиной, нелюбви и адаптации</div><div class="kg-bookmark-description">Погружаемся в драму о последнем годе жизни Ники Турбиной: с рефлексией о настоящем, стихотворениями и поп-культурными отсылками.</div><div class="kg-bookmark-metadata"><img class="kg-bookmark-icon" src="https://media.2x2tv.ru/apple-touch-icon.png"><span class="kg-bookmark-author">2х2.медиа</span><span class="kg-bookmark-publisher">Наталья Лобачёва</span></div></div><div class="kg-bookmark-thumbnail"><img src="https://media.2x2tv.ru/content/images/2022/05/2x2-snippet_fb_tw__title-subtitle-vertical-13.jpg"></div></a></figure><p><strong>— Кино Кузьминой не документальное, многие персонажи — образы собирательные. Был ли конкретный прототип у твоего героя?</strong></p><p>— Да, но не буду лишний раз его упоминать: этот человек жив и сейчас. Он встречался с Никой на протяжении пяти лет, содержал её семью, постоянно приезжал с полными пакетами еды, параллельно работая в ялтинском валютном баре. А Ника на его деньги вела разгульный образ жизни — он это знал, всё равно продолжал ей помогать, пока не понял, что это безрезультатно: человек просто ведёт себя к погибели.</p><p>При подготовке у меня не было возможности лично с ним встретиться, но я изучал его портрет, прописывал библию персонажа, пытался разобраться в причинно-следственных связях, читал про него отрывки из книги Ратнера «Тайны жизни Ники Турбиной (“Я не хочу расти”)». Так я старался подружить тот образ, который нарисовали сценарист и режиссёр, с реальной личностью. Мне кажется, в фильме ситуация происходит очень человеческая, поэтому тут достаточно прислушаться к себе, посмотреть на свою жизнь в разрезе. Наверное, я больше ориентировался на собственные ощущения и противопоставление себя этому герою.</p><p><strong>— Было ли какое-то внутреннее сопротивление играть Ваню в «Нике»?</strong></p><p>— В самом начале сюжета заявлено большое чувство, которое возгорается между героями. Мне не хватило причин, из-за которых мой герой принимает решение не в пользу любимого человека. Да, у них были конфликты, но в реальной жизни они вряд ли привели бы к разрыву. По итогу, мне не до конца была понятна мотивация персонажа закончить отношения. Но я не равен моему герою. Я могу воспринять что-то остро, но довольно отходчив.</p><figure class="kg-card kg-image-card kg-width-wide kg-card-hascaption"><img src="https://media.2x2tv.ru/content/images/2022/05/2-4.jpg" class="kg-image" alt loading="lazy" width="2000" height="1335" srcset="https://media.2x2tv.ru/content/images/size/w600/2022/05/2-4.jpg 600w, https://media.2x2tv.ru/content/images/size/w1000/2022/05/2-4.jpg 1000w, https://media.2x2tv.ru/content/images/size/w1600/2022/05/2-4.jpg 1600w, https://media.2x2tv.ru/content/images/size/w2400/2022/05/2-4.jpg 2400w" sizes="(min-width: 1200px) 1200px"><figcaption>«Ника» / Central Partnership</figcaption></figure><p><strong>— В «Нике» у вас с Лизой Янковской случилась химия. Расскажи, как вы готовили ваш дуэт к съёмкам?</strong></p><p>— Майзнер. Майзнер! Вот мы и вернулись к тому, с чего начали. Химия возникает, когда ты искренне начинаешь интересоваться человеком в моменте. Не когда ты себе придумал, мол, так, мой персонаж о её героине думает то-то и то-то, и пытаешься через кучу этих призм прорваться к взаимодействию. Часто это провальная стратегия. А когда ты настроен на человека, когда ты не про себя, а про того, кто напротив, — начинаешь лучше понимать партнёра. Это и даёт ощущение химии. Ну и плюс, мы с Лизой дружим, поддерживаем связь. Всё это в совокупности и произвело такой эффект.</p><p><strong>— Твой герой умеет проговаривать свои мысли, намерения и желания, Ника — намного меньше. Кажется, в реальности распространён обратный штамп: женщины больше обсуждают эмоции и проговаривают свои чувства, чем мужчины.</strong></p><p>— Мне кажется, это не гендерная принадлежность, а умение быть открытым. Есть такая книга Маршалла Розенберга «Ненасильственное общение», где автор пишет о том, как общаться чувствами. Весь принцип строится на проговаривании только своих ощущений: первая ступень — фиксация, что произошло; вторая — уточнение, что конкретно тебя задело; третья — пожелание, чего бы тебе хотелось; четвёртая — простая просьба: не мог бы ты в следующий раз так не поступать. Розенбергу удалось помирить два племени, между которыми была кровная вражда на протяжении нескольких столетий. Они просто друг друга услышали. </p><p><strong>— После премьерного показа фильм сравнивали со страной: героиня Михалковой — Россия прошлого, а Ники — будущего. При этом, Василиса Кузьмина уточнила: каждый видит в «Нике» что-то своё. О чём для тебя это кино?</strong></p><p>— Про невозможность встроиться в контекст. Взять хоть происходящее сегодня: у кого-то это получается, у кого-то — нет. Кто-то сходит с ума, а кто-то идёт на поводу у своих страхов. Даже если посмотреть, что случилось с миром из-за ковида: когда нас в первый раз закрыли дома на карантин и мы с этим благополучно согласились, для меня было абсолютно очевидно, что с этого дня мир стал другим. Ты либо адаптируешься к дивному новому миру и учишься в нём жить, либо ты…</p><p><strong>— Как Ника Турбина.</strong></p><p>— Да.</p><figure class="kg-card kg-image-card kg-width-wide kg-card-hascaption"><img src="https://media.2x2tv.ru/content/images/2022/05/7e05938b1e80e921652438857-2.jpg" class="kg-image" alt loading="lazy" width="2000" height="1334" srcset="https://media.2x2tv.ru/content/images/size/w600/2022/05/7e05938b1e80e921652438857-2.jpg 600w, https://media.2x2tv.ru/content/images/size/w1000/2022/05/7e05938b1e80e921652438857-2.jpg 1000w, https://media.2x2tv.ru/content/images/size/w1600/2022/05/7e05938b1e80e921652438857-2.jpg 1600w, https://media.2x2tv.ru/content/images/2022/05/7e05938b1e80e921652438857-2.jpg 2200w" sizes="(min-width: 1200px) 1200px"><figcaption>«Ника» / Central Partnership</figcaption></figure><p><strong>— Действие фильма разворачивается в постсоветском пространстве, в начале нулевых. Это особенно хорошо считывается по отсылкам в фильме: плакаты с Би-2, афиши «Истории игрушек» и «Бойцовского клуба». Да и твой герой обожает и цитирует «Матрицу». Какие у тебя поп-культурные ассоциации рождаются в голове, когда думаешь про то время? И как тебе, кстати, «Матрица»? </strong></p><p>— У меня нулевые ассоциируются с группой Nirvana: я очень любил рок, гонял на фесты, концерты посещал. Конкретно фанател по всей этой движухе. «Матрицу» же я посмотрел, когда она только вышла. Молодым я не мог впитать всё то, что несёт этот фильм. Он больше похож на своеобразный сценарий. Для меня всё производимое Голливудом в частности несёт определённый смысл, который вкладывают создатели, чтобы не нарушать закон свободы воли — главный вселенский закон. С тобой никто ничего не может сделать, если ты не дашь на это согласие. А нашему мозгу не важно, как к тебе поступает эта информация: через личный опыт или экран в кинотеатре. И когда смотришь что-то вроде «Матрицы», ты внутри себя с этим невольно соглашаешься. А потом похожие события происходят снова, но уже в реальности, и ты особо не удивляешься, принимаешь как должное. Такое своеобразное программирование реальности. На мой взгляд, мы можем наблюдать это прямо сейчас.</p><figure class="kg-card kg-image-card kg-width-wide kg-card-hascaption"><img src="https://media.2x2tv.ru/content/images/2022/05/peaceful-hooligan.jpg" class="kg-image" alt loading="lazy" width="1480" height="804" srcset="https://media.2x2tv.ru/content/images/size/w600/2022/05/peaceful-hooligan.jpg 600w, https://media.2x2tv.ru/content/images/size/w1000/2022/05/peaceful-hooligan.jpg 1000w, https://media.2x2tv.ru/content/images/2022/05/peaceful-hooligan.jpg 1480w" sizes="(min-width: 1200px) 1200px"><figcaption>«Околофутбола» / «Наше Кино»</figcaption></figure><p><strong>— Твои образы, насколько я могу судить, — это обычно простые парни, иногда более хамоватые, как Ярый в «Околофутбола», иногда менее. Не хотелось кардинально сменить амплуа?</strong></p><p>— Конечно, хотелось. Вопрос в том, насколько позволит наш кинематограф и будет ли у режиссёра потребность в эксперименте. Большинство актёров становятся заложниками своих типажей. Думаю, диаметрально противоположные роли ко мне придут позже. Сейчас, к сожалению или счастью, меня видят именно в таком амплуа. При этом, я убеждён, что большинство режиссёров, с которыми общался, знают, что я — это не мои герои в кино. Мой ум, моя эгосистема устроены намного сложнее. Но меня таким видят, меня таким любит камера. При этом, меня не смущает то, что я сейчас делаю в кино. Люблю играть простых, понятных людей. Именно людей — в своих проявлениях, поступках. Кажется, этого становится всё меньше и меньше. Сейчас такое время — чего-то с перчинкой, какой-то изощрённости. </p><p>Однако роли из года в год всё-таки меняются. Ваня в «Нике» — это не тот же Антон в «Чиках». А Антон — точно не Ярый в «Околофутбола». Но инерцию сложно преодолеть, тем более, наш кинематограф заточен на типажи. Нужно время, чтобы убедить, попросить переосмыслить режиссёра твой образ. Мне кажется, я сейчас медленно, но верно двигаюсь в этом направлении. А как будет, я не знаю. </p><p>В театре с этим чуть проще: в этом году мне довелось сыграть диаметрально противоположного героя из пьесы «Пропавший велосипедист». Максимально некомфортная роль на сопротивление, которую, не во всех аспектах, конечно, мне удалось реализовать.</p><p><strong>— К роли Ярого из «Околофутбола» ты усердно готовился: качался по 5-6 раз в неделю. На что ещё ты готов пойти в подготовке к роли?</strong></p><p>— Всё зависит от материала. Так-то я могу сказать, что на всё, но это будет нечестно. Если есть контакт с режиссёром, что называется «каждое взаимодействие по любви», если роль меня цепляет, тогда готов на многое. Но всё должно быть оправдано.</p><figure class="kg-card kg-gallery-card kg-width-wide kg-card-hascaption"><div class="kg-gallery-container"><div class="kg-gallery-row"><div class="kg-gallery-image"><img src="https://media.2x2tv.ru/content/images/2022/05/IMG_8565-2.jpg" width="2000" height="1500" loading="lazy" alt srcset="https://media.2x2tv.ru/content/images/size/w600/2022/05/IMG_8565-2.jpg 600w, https://media.2x2tv.ru/content/images/size/w1000/2022/05/IMG_8565-2.jpg 1000w, https://media.2x2tv.ru/content/images/size/w1600/2022/05/IMG_8565-2.jpg 1600w, https://media.2x2tv.ru/content/images/size/w2400/2022/05/IMG_8565-2.jpg 2400w" sizes="(min-width: 720px) 720px"></div><div class="kg-gallery-image"><img src="https://media.2x2tv.ru/content/images/2022/05/IMG_8575-2.jpg" width="2000" height="1500" loading="lazy" alt srcset="https://media.2x2tv.ru/content/images/size/w600/2022/05/IMG_8575-2.jpg 600w, https://media.2x2tv.ru/content/images/size/w1000/2022/05/IMG_8575-2.jpg 1000w, https://media.2x2tv.ru/content/images/size/w1600/2022/05/IMG_8575-2.jpg 1600w, https://media.2x2tv.ru/content/images/size/w2400/2022/05/IMG_8575-2.jpg 2400w" sizes="(min-width: 720px) 720px"></div></div><div class="kg-gallery-row"><div class="kg-gallery-image"><img src="https://media.2x2tv.ru/content/images/2022/05/IMG_8572-1.jpg" width="2000" height="1500" loading="lazy" alt srcset="https://media.2x2tv.ru/content/images/size/w600/2022/05/IMG_8572-1.jpg 600w, https://media.2x2tv.ru/content/images/size/w1000/2022/05/IMG_8572-1.jpg 1000w, https://media.2x2tv.ru/content/images/size/w1600/2022/05/IMG_8572-1.jpg 1600w, https://media.2x2tv.ru/content/images/size/w2400/2022/05/IMG_8572-1.jpg 2400w" sizes="(min-width: 720px) 720px"></div><div class="kg-gallery-image"><img src="https://media.2x2tv.ru/content/images/2022/05/IMG_8559-3.jpg" width="2000" height="1500" loading="lazy" alt srcset="https://media.2x2tv.ru/content/images/size/w600/2022/05/IMG_8559-3.jpg 600w, https://media.2x2tv.ru/content/images/size/w1000/2022/05/IMG_8559-3.jpg 1000w, https://media.2x2tv.ru/content/images/size/w1600/2022/05/IMG_8559-3.jpg 1600w, https://media.2x2tv.ru/content/images/size/w2400/2022/05/IMG_8559-3.jpg 2400w" sizes="(min-width: 720px) 720px"></div></div></div><figcaption>Иван Фоминов. Фото: Наташа Лобачёва, 2х2.медиа</figcaption></figure><p><strong>— Не могу не спросить про анимацию: какие у тебя любимые мультфильмы? </strong></p><p>— Один из любимых сериалов — «Время приключений», я его обожаю, недавно только пересматривал. В своё время не пропускал «Симпсонов», сейчас мне очень нравится «Маша и медведь», я его с дочкой смотрю. Он про независимость: взбрело что-то в голову и погнали. Про хулиганство: с появлением технологий реальное общение уходит на второй план. Мне кажется, «Машка» как раз про какой-то задор к жизни.</p><p><strong>— Она, кстати, чем-то напоминает Gogol School…</strong></p><p>— Это точно.</p>
ru-RU
https://media.2x2tv.ru/legal/
2х2.медиа
[email protected]
+7(495) 644 22 24
ООО «Телерадиокомпания «2x2»
192
31
2022
Наталья Лобачёва
https://media.2x2tv.ru/content/images/2020/11/IMG_3130.JPG
В свободное от работы время я смотрю мультсериалы и опять думаю про работу, да что ж такое
Наталья Лобачёва
https://media.2x2tv.ru/content/images/2020/11/IMG_3130.JPG
В свободное от работы время я смотрю мультсериалы и опять думаю про работу, да что ж такое
«У тебя как будто шоры спадают». Интервью с актёром Иваном Фоминовым — о «Нике», Gogol School и типажах в кино
https://media.2x2tv.ru/intierviu-s-ivanom-fominovym/