Зарубежный прокат разрывает «История игрушек 5» (Toy Story 5), которая за две недели легко преодолела отметку в 500 миллионов долларов и уверенно идёт к миллиарду. В этот раз знакомые герои сталкиваются с гаджетами, крадущими у них всё детское внимание. Рассказываем, каким получилось возвращение любимой мультфраншизы и как персонажи пережили новый кризис.
Девочка Бонни, получившая игрушки Энди в конце третьей части, очень любит проводить время в их компании, постоянно воображая необычные ситуации с участием героев. Однако настоящих друзей ей завести не удаётся — соседские дети смотрят на восьмилетнюю фантазёрку с недоумением. Ковбойша Джесси не понимает, почему у их чудесной хозяйки не получается ни с кем наладить контакт, поэтому отправляется на разведку. Пробравшись к соседям, кукла обнаруживает, что ребята неотрывно смотрят в экраны планшетов, а не веселятся в привычном смысле. Местные пластмассовые обитатели двора объясняют ей, что время игрушек прошло, наступила эпоха гаджетов. Сначала Джесси не верит в глобальность проблемы, списывая всё на сезонное увлечение вроде спиннеров, но вскоре понимает реальный масштаб цифровизации.
Абсолютно в каждом доме (кроме их собственного) ребята поглощены умными помощниками. И самое страшное — родители Бонни тоже решают купить ей планшет, чтобы дочка не стала изгоем среди сверстников. На следующий день девочка получает в подарок Лилипад и моментально забывает о любимых игрушках. Новенькое устройство ставит миниатюрных обитателей дома на место, а также быстро помогает хозяйке отправиться на девчачью ночёвку. Игрушки вновь чувствуют себя ненужными, и Джесси решает попросить совета у Вуди, присоединившегося в прошлой части к группе свободных потеряшек. Параллельно с этими событиями целая партия Баззов Лайтеров, потерпевших крушение на необитаемом острове, пытается найти звёздный штаб (даже не спрашивайте, пока не увидите).
Четвёртая «История игрушек» вышла в 2019 году и второй раз (после триквела за девять лет до этого) поставила точку в приключениях любимых героев. Казалось, персонажи и студия теперь окончательно решили двигаться дальше, но пандемия COVID-19, кризис и череда провалов заставили Pixar пересмотреть свои планы. Стратегия, нацеленная на создание преимущественно оригинальных лент, потерпела кассовый (а в некоторых случаях и рейтинговый) крах, поэтому мир получил вторую «Головоломку», пятую «Историю игрушек», а также анонсы третьей «Суперсемейки» и сиквела «Тайны Коко».
Схема, надо признать, проверенная и рабочая, учитывая, что новые мульты продолжают выходить, но их сборы даже близко не стоят с известными франшизами. К примеру, недавние обаятельные «Прыгуны», которые руководство считает успешными, собрали чуть больше 370 миллионов долларов. Неплохие показатели, но они меркнут рядом с кассой 1,7 миллиарда у «Головоломки 2», а «История игрушек» за две недели почти достигла отметки в 600 миллионов и не планирует останавливаться. Бокс-офис говорит сам за себя. Другой вопрос — сколько в таком подходе оригинальности и духа старого-доброго Pixar. Тем не менее мультвселенные определённо продолжат развиваться, пока это выгодно.
Арина Пырина
К счастью, режиссёры Эндрю Стэнтон (ветеран классической эпохи студии, работавший над «ВАЛЛ-И», «В поисках Немо» и «Приключениями Флика») и Маккенна Харрис (на её счету до блокбастера была только короткометражка «Чао, Альберто», отколовшаяся от «Луки») не пошли по самому очевидному пути и не превратили пятую часть в двухчасовую нотацию в духе «во всём виноваты ваши телефоны и видеоигры». Лилипад выступает не полноценным злодеем, а очередной игрушкой, которая по-своему хочет помочь хозяйке. Сегодня модно критиковать нейросети и новейшие технологии, однако создатели ленты предлагают более сдержанный взгляд на проблему. Как-никак сама студия Pixar появилась благодаря цифровому прорыву и не раз совершала революцию в индустрии, поэтому было бы странно наблюдать за её старческим ворчанием в сторону прогресса.
Дело ведь вовсе не в самих гаджетах, а в тех, кто их использует и с какой целью. Весь мультфильм игрушки практически беспрепятственно передвигаются по городу, потому что компьютерами и смартфонами увлечены даже взрослые, которые не замечают того, что происходит вокруг. Разве есть смысл тогда возмущаться, что выросло целое поколение «айпадкидов», которому мало что интересно. При этом новая часть остаётся верна главным идеям франшизы. «История игрушек» всегда разговаривала как со взрослыми, так и детьми на темы взросления и страха оказаться ненужным. Теперь Pixar проговаривает эти истины уже в пятый раз, вероятно, для третьего поколения (первой части 31 год, да и у ковбойши уже было три хозяина!).
Артём Обловатный
Серия застряла в самоповторах. Создатели не стесняются это подчеркивать: шутки над оскуфевшим Вуди и старой моделью Базза, потёртости и царапины на телах героев, чувство дежавю у персонажей и смена центральных фигур (фильм больше похож на спин-офф, ведь строится в первую очередь вокруг Джесси). Эпоха знакомых игрушек явно подходит к концу, что вызывает чувство сильнейшей ностальгии и лёгкой меланхолии. Впрочем, неудивительно, ведь сценарий пытается вместить слишком много сюжетных линий: драматичная история ковбойши, противостояние с гаджетами, возвращение Вуди, переживания Бонни из-за отношений со сверстниками. И не стоит забывать об уже упомянутой партии Баззов Лайтеров.
Хронометража на всё банально не хватает, поэтому некоторые герои появляются лишь в качестве камео: трёхглазные пришельцы не говорят ни слова, у Дюка Кабума две с половиной сцены, мистер Картошка больше смешно не разваливается на части (главное упущение!), а главный дуэт франшизы — шериф и астронавт — отошёл на второй план. Персонажей теперь столько, что за всеми не уследишь (так и теряются игрушки), а новых создатели не перестают вводить. В пятой ленте первое место заслуженно присуждается забытому гаджету для малышей Smarty Pants, который помогает сходить по нужде (настоящий мастер туалетных каламбуров).
Но несмотря на все недостатки, сложно упрекнуть Pixar в равнодушии. Мультфильм сделан с большой любовью ко вселенной. Это чувствуется в каждом детально проработанном кадре: от аккуратного обращения с любимыми персонажами до визуальных экспериментов с анимацией во время детских игр. Да, история уже не производит такого эмоционального эффекта, как третья часть, не удивляет так же сильно, как когда-то первый фильм, но студия очередной раз напоминает, почему именно эти игрушки уже три десятилетия остаются важной частью детства сразу нескольких поколений.
«История игрушек 5» вряд ли войдёт в «золотую коллекцию» работ Pixar и едва ли изменит мнение тех, кто считал франшизу идеально завершённой ещё после третьей (или четвёртой) части. Однако это милое, смешное и качественное продолжение, которое не эксплуатирует вселенную исключительно ради ностальгии. Да, лента стремится заработать на известном бренде, но не так бесталанно, как полнометражный «Базз Лайтер». Серия постепенно выдыхается (хоть это и грустно), знакомым героям становится тесно в собственном мире, а действительно свежих идей остаётся всё меньше (кажется, дальше можно придумать даже противостояние с брейнрот-игрушками). Однако пока студия относится к культовым персонажам с такой заботой и любовью, наблюдать за их приключениями будет приятно. Пусть уже не с тем восторгом, зато с ощущением встречи со старыми друзьями. Главное помнить: бесконечность — не предел, но и наглеть тоже не надо.
P.S. В мультфильме «История игрушек 5» есть две сцены после титров.
Алина Кувшинникова
