7 марта вслед за «Мастером и Маргаритой» Михаила Локшина вышла экранизация знаменитого романа в стихах Пушкина, главную роль в которой исполнил Виктор Добронравов. Работу над «Онегиным» возглавил Сарик Андреасян («Жизнь по вызову»). Лента не меняет сюжет, досконально следуя маршруту великого классика и выращивая куст кринжовника. Почему? Сейчас объясним.
Онегин, добрый наш приятель,
Родился на андреасяновых брегах,
И вышел, скажем так, —
Не ах!
Сарик Андреасян специализируется на комедиях — довольно абсурдных. Поэтому выбор режиссёра для экранизации фундамента отечественной классики ещё с анонсов вызвал общественный резонанс. И не зря. Признаться честно, комедия получилась. Причём абсурдная. Но вряд ли это подразумевал автор, ведь жанр заявлен совсем иной.
Постановщик начинает экранизацию со сцены-разлома — дуэли. Кинематографично? Вполне. Андреасяну выпал шанс закольцевать картину и увести дословный пересказ Пушкина в игру жанров. Представьте психологический триллер по «Евгению Онегину». Достаточно лишь наделить Добронравова чертами Андрея Павлова из «Медиатора» и отправить его бросаться в людей красными флагами.
Однако Андреасян идёт по самому избитому пути — берёт книжку, переводит поэзию в диалоговую прозу и сохраняет все сюжетные линии. Тут и декорации питерских дворцов, и огромное количество костюмов, и перманентные речи ни о чём. Зритель мгновенно сталкивается с самой очевидной ошибкой режиссёра — кастом. У профессии актёра нет возрастных ограничений, однако они есть у ролей. Практика, когда двадцатипятилетние играют школьников, постепенно отходит. Но в «Онегине» она почему-то превалирует.
Из комментариев российского литературоведа Юрия Лотмана ясно, что по сюжету Онегину примерно 25-26 лет. В фильме Андреасяна главную роль исполняет Виктор Добронравов. При всём уважении к творчеству актёра — в школе мы представляли героя Пушкина иначе. Впрочем, как и всех остальных персонажей, будь то Ленский (Денис Прытков) или Татьяна (Лиза Моряк). Парень-поэт вообще погиб в 18. И вот, Денис Прытков играет пылающего страстями молодого человека, который ещё полон максимализма и желания справедливости. А зрителю остаётся лишь угрюмо вздыхать, потому что актёр явно не тянет.
Добронравов уже десять лет играет Онегина в Театре Вахтангова. Но современному зрителю не нужен Евгений со сцены. Они хотят видеть другое. То же касается и женских ролей. Сарик Андреасян игнорирует не только возраст пушкинских персонажей, но и их внешность. К примеру, по роману у Ольги Лариной светлые волосы. Однако Таня Сабинова на блондинку явно не смахивает.
Постановщик не ограничился диалогами в прозе и всё-таки вставил стихотворные строки. Точнее — вложил их в уста рассказчика. Визуализируйте: Владимир Вдовиченков вылезает из-за кустов и забрасывает фразами аудиторию. Деталь — не то, чтобы уместная в обстоятельствах 2024-го. Особенно, после успеха «Мастера и Маргариты». Экранизация Локшина явно выигрывает у Андреасяна во всех отношениях. Сарик тоже добавляет в фильм спецэффекты — доказательством служат сны героев. Но делает это довольно посредственно. В одной из сцен герой Добронравова падает в гроб, и похоже это на нелепое наложение двух экспозиций.
Андреасян строит «Онегина» на мелодраматических штампах: герои слегка касаются друг друга, когда хватают книгу, или пишут на запотевшем стекле имя возлюбленного, которого ужасно хочется видеть здесь и сейчас. Получается эдакий наивный романтизм, который сегодня походит на пошлость. К тому же, в киноверсии троп «любовь с первого взгляда» выглядит довольно фантастично и фанатично. Девушка увидела сорокалетнего мужчину один раз в жизни и на следующий день написала ему пылающее чувствами письмо. В книге мы этому когда-то верили. В фильме — отнюдь.
Большая часть ленты построена на общих пейзажных планах. Постановщик играет с временами годами, которые становятся счётчиком времени. За 2 часа 20 минут мы наблюдаем и снег, и пожелтевшие листья, и необыкновенно зелёные поля. Одновременно «Онегин» пестрит разговорами ни о чём. Скорее всего, авторы пытались подобным образом отразить эпоху. Однако споры об ингредиентах варенья лишь нагромождают и без того длинную ленту, которую можно было сократить в два раза.
Вы спросите: «А комедия-то где?» Прямо перед вами. Гэги строятся за счёт шаблонов мелодрам, графики и априори забавных сцен. К примеру, от ревности Ленский начинает танцевать ноздрями на крупном плане. Одним словом — довели парня. А в другой сцене оппоненты, словно в вестерне, устраивают перестрелку взглядов. И так построено всё повествование.
Как и в книге, героев не ждёт хэппи-энд. Таня выйдет замуж за другого, а Онегин её бесповоротно полюбит. Но это не вызовет ни одной слезинки. Возможно, лента Андреасяна подойдёт одиннадцатиклассникам, сдающим ЕГЭ, ведь посмотреть фильм гораздо проще, чем читать короткое содержание. Но не более.
