Первый эпизод «Аватара» вышел в эфир 21 февраля 2005 года, и понеслось… Мы прилипали к телевизорам, сопереживали любимым героям, а потом выходили на улицу, размахивали руками и ногами, представляя себя покорителями стихий. Сейчас мы выросли, а мультсериалу исполняется целых 16 лет, но он совсем не теряет своей актуальности. По этому поводу мы нашли шестнадцать причин, почему вам стоит устроить вечер «Аватара» и пересмотреть сериал.
1. «Когда-то давно четыре народа жили в мире. Но всё изменилось, когда…
... Народ Огня развязал войну. Только Аватар, властелин всех четырёх стихий, мог остановить захватчиков!» Сколько бы лет ни прошло, а интро само срывается с языка. Ради одной этой фразы стоит снова нырнуть с головой в эту удивительную, по крупицам выстроенную вселенную.
Самый показательный пример колоссальной проработки мира в сериале — движения магов созданы на основе реальных боевых искусств. И когда вы в детстве пытались изображать из себя Зуко и пулялись воображаемыми молниями, то, по сути, практиковали северо-шаолиньское кунг-фу.
И такое внимание было ко всему. Начиная с тщательной разработки культур под бдительным надзором консультантов-востоковедов, заканчивая привлечением мастера китайской каллиграфии для создания надписей, которые мы видим на протяжении сериала.
2. Медитируем в Оазисе духов
И всё это очень здорово нарисовано. Не просто так сериал победил в нескольких номинациях «Энни»: за лучшую раскадровку, режиссуру и анимацию персонажей.
Хочется отметить, что архитектура также основана на реальных местах в Азии. Можно бесконечно разглядывать западный храм воздуха, построенный под обрывом горы (который вдохновлён Сюанькун-сы, висячим монастырём в Китае), мечтать помедитировать в Оазисе духов посреди белого океана, льдов и снега. Представлять себе, как после долгой прогулки по величественному Ба Синг Се, вы останавливаетесь выпить чашечку чая в «Жасминовом драконе» дядюшки Айро. И это только первое, что приходит в голову.
3. Дудук, тайко, саранги и другие неизвестные слова
Сериал не только удовольствие для глаз, но и наслаждение для ушей! К созданию оригинального музыкального стиля «Аватара» подходили не менее скрупулёзно. Композиторы экспериментировали с такими инструментами, как дудук, тайко и остальными непонятными видами из подзаголовка. Для персонажей специально создавались музыкальные темы, а оригинальные сэмплы подчёркивали настроение каждого эпизода. Помимо этого, был придуман рог цунги — вымышленный инструмент, на котором играет Айро.
4. Отряд Бумеранг? Зловещая четвёрка? Отряд Аватар!
А в основе всего — яркие, настоящие, отлично прописанные и всё время развивающиеся главные герои. Отряд Аватар проходит через кучу разных испытаний. Свои характеры персонажи показывают со всех сторон, они меняются, качают свои магические скиллы, разбираются с личными проблемами — мы видим их взросление.
Аанг из ребёнка превращается в признающего свои ошибки и готового за них отвечать юношу. Сокка находит свой собственный путь, доказывает, что он отличный тактик и воин, несмотря на отсутствие магических способностей. Катара учится сдерживать силу, прощать и двигаться дальше. Тоф становится сильной девушкой, которая умеет говорить «нет» и отстаивать свои интересы.
5. Значимые второстепенные персонажи
Второстепенные персонажи совсем не уступают главным, у каждого своя история. Важно и то, что никто не забывается: если кого-то показали однажды, то этот герой встретится снова.
Например, противоречивый красавчик Джет — главарь банды «борцов за свободу». Вроде бы хороший парень, который сражается против «зла», но ненависть целиком завладела его рассудком. Наглядный пример того, что стало бы с Катарой, если бы она себя не сдерживала.
Или апатичная и мрачная Мэй — единственный ребёнок в богатой семье и абсолютно несчастный. Она вынуждена всю жизнь подавлять свои чувства из-за строгого воспитания. Только Зуко удаётся раскрыть её эмоции, взамен она находит способ уравновесить его вспыльчивость. Абсолютные противоположности, которые смогли помочь друг другу поменяться в лучшую сторону.
6. Самураи Аппа и Момо
Мы не можем не отдать дань уважения Аппе и Момо! Момо — любопытный крылатый лемур, любитель покушать и просто классный парень, который всегда рад немного пошалить.Аппа — очаровательный, верный летающий зубр Аанга, всегда готовый помочь своим друзьям. Одна из самых грустных серий «Потерянные дни Аппы» (16 эпизод, 2 сезон) посвящена как раз ему. Аппу похитили и продали. Зубр был вынужден выступать в цирке, где над ним издевались: держали скованным в клетке, били и пугали огненным кнутом. А после того, как ему удалось спастись, Аппа ещё долго скитался в одиночестве, искал Аанга и старался выжить.
7. Шутки Тоф и Сокки
Юмор в «Аватаре» лёгкий и добрый, чем особенно подкупает. В серии «Кошмары и видения» (9 эпизод, 3 сезон) Аангу снится страшный сон, где он сражается с Лордом Огня совсем без штанов! Да, такие сны бывают у всех, даже у аватаров. Сериал совсем не ситком: здесь юмор генерируется не ситуациями, а самими героями. Два самых смешных персонажа — это Сокка и Тоф. Пересказывать шутки — занятие странноватое, потому предлагаем пересмотреть эпизоды с некоторыми из них.
8. Продавец капусты
Ещё один комичный персонаж, один из самых любимых и узнаваемых фанатами, — продавец капусты! Изначально он должен был появиться только в одной серии, но создатели прислушались к зрителям, которые моментально влюбились в героя. Мы периодически видим несчастного продавца, когда кто-нибудь в очередной раз разносит его телегу с товаром. В полном отчаянии он кричит: «МОЯ КАПУСТА!»
9. Театр на Угольном острове или гениальный троллинг
Юмор достиг своего апогея в эпизоде «Актёры Угольного острова» (17 эпизод, 3 сезон), где герои смотрели пьесу про их собственные приключения, но с очень утрированными образами. Серия была нужна для того, чтобы зрителям кратко напомнили, что вообще происходило в трёх сезонах перед финалом. Одновременно с этим создатели от души потролили персонажей и самих себя.
Например, Аанга играла девочка, «Катара» вечно плакала и говорила о надежде, «Сокка» беспрерывно думал о еде, Тоф играл огромный, мускулистый мужик, который крушил всё и вся. В антракте к Зуко подбежал мальчик и сказал, что его шрам не на той стороне. Это самоироничный привет от создателей, ведь в одной из серий авторы действительно перепутали сторону шрама, чем вызвали негодование фанатов.
10. «Я – Айро! Обожаю чай»
Если желание пересмотреть «Аватара» всё ещё не проснулось, то на помощь приходит тяжёлая артиллерия в виде дяди Айро, его любви к чаю и мудрым советам. Можно долго перечислять, какой он прекрасный, но копнём глубже.
Айро – верный проводник Зуко к истине. На протяжении всего сериала Зуко пытается разобраться с внутренними конфликтами, а дядя плавно направляет племянника, не осуждает и лишь спрашивает: «Кто Вы и чего хотите Вы?» Этот вопрос не только для Зуко, он отражает поиски всех персонажей, а также обращается к зрителю. Наблюдение за борьбой героев, нужные вопросы, саморефлексия могут оказать терапевтический эффект. Поэтому значение Айро намного серьёзнее, чем кажется на первый взгляд.
Вспомним ещё несколько его наставлений:
«Важно научиться черпать мудрость из разных источников. Если брать её только в одном источнике, то она становится жестокой и чёрствой. Научись понимать других — другие стихии и другие народы — и ты сам станешь совершенным».
«Я не знаю ответа. Но иногда жизнь как этот тёмный тоннель: ты не всегда видишь свет в конце, но если будешь двигаться, то обязательно на него выйдешь».
11. «Лучше признать свои ошибки. Только так можно сохранить свою честь»
Персонажам даётся возможность для искупления или шанс доказать свою силу, найти свой собственный путь. Ведь ошибаться — это нормально.
Джет помогает воссоединить Аанга с Аппой, Мэй и Тай Ли в конечном итоге отвергают Азулу. Айро освобождает Ба Синг Се. И, конечно же, Зуко признаёт свои ошибки и встаёт на путь исправления.
12. Зуко, разговаривающий с лягушкой
Зуко слишком часто ошибался, пренебрегал советами дяди, да и в принципе делал вид, что ни в ком не нуждается. Однако, осознав, каков его истинный путь, он был совсем один. Его единственным слушателем оказалась лягушка. Спустя два сезона отстранённого и грубого Зуко, мы видим, насколько ему всё это время была важна поддержка близких людей.
13. Да здравствует суд царства земли — самый гуманный суд в мире
Мультсериал — сборник воодушевляющих цитат и жизненных уроков. Помимо этого, он поднимает и очень тяжёлые темы, показывая каким жестоким может быть реальный мир. При этом, «Аватар» делает это умело и оберегает зрителей от травм.
Мы видим истинное лицо войны: множество смертей, геноцид целого народа, авторитаризм, орден Дай Ли, контролирующий умы граждан, неравенство в стенах Ба Синг Се, и полное беззаконие (серия «День Аватара», например, в красках показывает все прелести судебной системы).
Через войну сериал показывает, к чему может привести месть. Особенно то, как цикл насилия причиняет боль невиновным. Действительно жутко это показано в серии «Кукловод» (8 эпизод, 3 сезон). Военнопленная научилась магии крови, освободилась из тюрьмы, а затем использовала свою силу для похищения невинных жителей деревни Народа Огня.
Здесь же можно вспомнить и Джета, который также готов ради возмездия затопить целую деревню невинных жителей. Но рано или поздно цикл ненависти всегда разрывается, что показывают на примере Катары. Она отказывается от мести, оставляя убийцу своей матери в живых.
14. Дружба — это чудо
Несмотря на мрачные темы, основной посыл Аватара — это любовь, оптимизм и трогательная истина: дружба может длиться больше, чем одну жизнь, что докажут в «Легенде о Корре», но это уже совсем другая история.
15. Тео — парень на планере
У каждого героя в сериале особый характер и уникальный опыт: например, история Тео, мальчика с параличом нижних конечностей из Царства Земли. Он летает на планере не хуже Аанга, сражается наравне со всеми, и никто его не жалеет. Тоф, лишённая зрения с рождения. Все вокруг считали её беззащитной девочкой, когда на деле она была одним из самых могущественных магов земли. Авторы смогли показать это правильно — без драмы, наделив всех персонажей своими сильными сторонами, а дух инклюзивности помог шоу стать неустаревающей классикой.
16. Сокка в костюме воинов Киоши
А ещё Аватар обогнал время, частенько затрагивая тему сексизма ещё в далёком 2005 году. Например, Сокка недооценивает женщин-воинов Киоши, а позже понимает, что был не прав, и просит девушек обучить его. Катара борется с предрассудками, когда Северное Племя Воды не позволяет ей изучать боевые навыки, потому что женщин учат только целительной магии.
Да и Катара далеко не единственный сильный женский персонаж. В сериале таких героинь очень много. Девушек не лишают женственности, чтобы показать их силу, как это часто делают в других сериалах. Здесь же сериал держит баланс, показывая всё естественно и без перегибов.
«Аватар» рассказал целому поколению, что «драться как девчонка — это со всей силой и отвагой» и что нельзя молчать. Переубедить и разрушить все стереотипы можно, даже если ваш оппонент упёртый Сокка.
Дополнительные комментарии тут излишни. Просто бегите пересматривать «Аватара»!
