В российском прокате уже можно посмотреть чёрную комедию «Наследник» (How to Make a Killing) о человеке, который решается на самые скверные поступки ради вступления в наследство в виде огромного капитала. Нам удалось поговорить с режиссёром фильма Джоном Паттоном Фордом, чей дебют наделал шума на фестивале Сандэнс пару лет назад. О том, почему лента получилась такой злободневной, какие задачи ставились перед актёрами и кем вдохновлялся Форд, читайте ниже.
Евгений Белоусов
— Образ «маленького человека» проходит не только сквозь сюжет «Наследника», но и другого вашего фильма — «Преступницы Эмили». При этом оба главных героя в итоге оказываются очень дерзкими. Что вас привлекает в таких типажах?
— Эта тема мне очень близка. Долгое время я боролся за то, чтобы начать карьеру в кино. Это конкурентная и сложная работа, где большинство талантов не добиваются успеха. И какое же чудо, что я могу снимать фильмы о людях, которые тоже стремятся достичь цель вопреки всему, нарушают правила и делают всё, что в их силах. Думаю, в какой-то степени это и моя история, потому и тянет к таким типажам снова и снова.
— В обеих картинах заметен круговорот зла или жестокости. Однажды ступив на тёмную дорожку, персонажу уже с неё не сойти. Почему эта тема вас беспокоит?
— В «Наследнике» речь идёт о человеке, которому настолько сильно хочется стать влиятельным и заметным, что, пытаясь добиться этого, герой идёт на всё большие жертвы, совершает безумные и отвратительные поступки. Но когда задумывается, что, возможно, не стоило идти по такому пути, становится слишком поздно — он уже натворил дел.
Оба моих фильма о наших трагических амбициях и том, как мы, стремясь добиться цели, в процессе теряем что-то настолько ценное, что невольно задаёмся вопросом: «Неужели оно того стоило?» или «Неужели я готов поступиться собственными моральными принципами ради этого?». Я бы сказал, что и «Наследник», и «Преступница Эмили» повествуют о трагедии больших надежд и амбиций.
— Гленн Пауэлл будто был рождён для роли Бэккета. Почему вы выбрали именно его? Были ли у вас другие кандидаты?
— Я сразу понял, что Гленн — тот, кто отлично справится с этой задачей. Мне, конечно, хотелось сотрудничать с таким трудолюбивым и целеустремлённым актёром. С ним очень приятно работать. На страницах первоисточника герой предстаёт перед читателем очень мрачным и коварным персонажем, который творит зло. А Гленн совсем не мрачный, не коварный, наоборот, искренний и добродушный парень, который старается всё сделать на высшем уровне. И мне показалась забавной авантюра переместить его в такие обстоятельства. Что, если такой добродушный герой, убивая всех на своём пути, на самом деле просто пытается вытащить себя «из грязи» и добиться чего-то в жизни? Что, если герой с таким характером и отношением к жизни будет творить все злодейства? Это может выглядеть неуместно и оттого ещё более убедительно.
— Джулия в исполнении Маргарет Куолли кажется абсолютным злом. Она манипулирует, шантажирует и угрожает. Похоже, это первый фильм, где зритель просто не может сопереживать её героине. Какую задачу вы ставили актрисе во время подготовки к роли или во время съёмок?
— Самое главное в работе актёра — не осуждать персонажа. Когда артист играет роль злодея или плохого парня, он может легко поддаться мысли: «Ладно, я должен быть плохим, потому давайте я просто вживусь в этот образ!». И это выглядит очень нелепо, ведь ни один человек в мире не считает себя злодеем. Он просто пытается поступать, как считает правильным. И, к сожалению, это приводит к ужасным поступкам. В случае с Джулией нам нужно было дать понять зрителю, что в её картине мира жизнь обошлась с ней несправедливо. Именно поэтому девушка поступает правильно, ведь заслуживает того, чего недополучила.
Героине Маргарет Куолли пообещали многое, когда она выходила замуж, но в итоге ввели в заблуждение, одурачили. Теперь Джулия пытается всё исправить и вернуть заслуженное. Было важно, чтобы девушка чувствовала себя правой и оправданной и не осуждала за то же самое других. А это совсем непростая задача. Особенно когда персонаж творит ужасные вещи.
— Претендентов на наследство семеро. Это очень символическая цифра. Можно ли сказать, что они олицетворяют семь смертных грехов? И если так, какой грех олицетворяет главный герой?
— (Смеётся) Что ж, мы не задумывали ничего подобного. Тем не менее я думаю, Бэккет олицетворяет алчность. Он из тех людей, кому нужно больше, чем другим, но ему потребовалось время, чтобы это осознать. Большинство из нас точно не пойдёт на убийство ради денег, тем не менее мы все стремимся заполучить какой-то, иногда мифический артефакт, чтобы стать счастливее. В какой-то степени общество и мир нуждаются в таком поведении, чтобы продолжать существовать и функционировать.
Ирония в том, что удовлетворённость — ситуация в которой тебе достаточно того, что у тебя есть сейчас. А Бэккет очень жадный и алчный, как и все мы.
— Финал фильма абсолютно потрясающий. Спасибо вам за него. Он изначально задумывался таким провокационным? Были ли у вас сомнения насчет того, как завершить историю?
— В оригинальном фильме «Добрые сердца и короны» открытый финал. Картина заканчивается до того, как герой делает выбор. Мне же хотелось пойти дальше и завершить историю более жёстко и резко. И я, конечно, немного колебался, ведь получается, что зритель проходит через все приключения, а в финале его будто наказывают за то, что он хотел того же, что и главный герой. Но я чувствовал, что должен был создать аутентичную концовку, в которой не всё заканчивается счастливо, ведь она про нас и нашу готовность идти на поводу у своих желаний.
— Вдохновлялись ли вы какими-то поп-культурными персонажами при разработке наследников? Герой Эда Харриса немного напомнил мне Скруджа из «Рождественской истории». Может, его образ был им вдохновлён? Или, например, Скруджем Макдаком из мультфильма?
— Не ожидал, что мы будем говорить о Скрудже Макдаке. Помню, как в детстве постоянно задавался вопросом: «Неужели он и правда может прыгнуть в бассейн с монетами? Это же опасно! Не стоит в это ввязываться».
Помните мультсериал «Инспектор Гаджет»? В нём был безликий злодей Доктор Кло. При разработке персонажа Эда Харриса я немного думал о Докторе, ведь его личность тоже была неизвестна почти до финала.
Однако за образец мы взяли героя Дэниела Дей-Льюиса из фильма «Нефть». Главный герой в итоге получает всё, что только хотел. Он успешен и богат, но живёт в одиночестве в особняке. Как будто всю жизнь только и делал, что строил карьеру, набирал влияние и авторитет, но совсем не уделял время на выстраивание отношений как с обществом, так и с сыном. В итоге остался в своём дворце совсем один. Его дом мы взяли за образец поместья Редфеллоу во время разработки интерьеров. Даже надели на героя Харриса похожую одежду. И реплики героя звучат так же, как если бы их произнес персонаж Дей-Льюиса. Или Скрудж Макдак. Всё-таки нужно было делать его в стиле этой известной утки.
— Фильм был снят при поддержке А24. Эта компания открывает широкому зрителю авторское кино. Порекомендуйте парочку их фильмов, которые стоит посмотреть киноманам.
— О боже, это сложный вопрос! Пожалуй, можно назвать любой фильм студии. В магистратуре я учился вместе с парнем по имени Ари Астер. Мы с ним уже давно знакомы, он мой хороший друг. Знаете, «Реинкарнация» — один из лучших фильмов ужасов всех времён. Но моя любимая картина А24 — это, пожалуй, «Побудь в моей шкуре» Джонатана Глейзера со Скарлетт Йоханссон в главной роли. И конечно, сложно превзойти «Леди Бёрд». По моему мнению, это один из лучших дебютных фильмов всех времён. Пересматриваю его каждый год. Мне это просто необходимо. И ещё считаю его одним из самых смешных в истории кино. Не могу припомнить, над какой ещё лентой я смеялся так много.
Алина Кувшинникова
— Работаете ли вы над новым фильмом? Можете раскрыть подробности?
— Это своего рода специфика моей работы: нужно постоянно что-то делать и работать над несколькими проектами одновременно. Сейчас пишу сценарий. Не буду раскрывать подробности, но по атмосфере и настроению он очень похож на мой первый фильм, только действие происходит в прошлом, в период Гражданской войны. Мы живём в напряжённое политическое время. И никто не знает, что будет дальше. К сожалению, люди быстро забывают, что история циклична. Я хочу вернуться в тяжёлый для Америки 19 век и показать зрителям, что мы уже проходили через это. И выжили.
— Могу ли теперь я задать вопрос? Откуда вы?
— Я из Санкт-Петербурга, Россия.
— О боже! Всегда мечтал там побывать. Надеюсь, когда-нибудь получится!
— Круто! С нетерпением ждём вас в гости!
Юлия Андрианова
